Сцена-космический корабль: сцена в виде короны Queen, сцена-космический корабль ELO в закрытом положении.

Одной из главных звезд шоу была сама сцена. Идея принадлежала менеджеру ELO Дону Ардену †: это был гигантский металлический космический корабль в форме гамбургера, который открывался в начале шоу с лазерами, дымовыми машинами и воспроизведением с плёнки фрагмента Sinfonia da Requiem, Op. 20 Бенджамина Бриттена (в исполнении Лондонского симфонического оркестра под управлением Андре Превина), раздающегося для публики. По мере открытия сцены группа поднималась из пола на гидравлических подъёмниках. Там группа играла до конца шоу, когда они покидали сцену, и она снова закрывалась с лазерными и дымовыми эффектами, а фрагмент Sinfonia da Requiem, Op. 20 вновь звучал для публики.

Джефф Линн упоминал в нескольких интервью, что иногда после выступления он покидал сцену и спешил к публике, чтобы наблюдать, как сцена закрывается. Дизайном конструкции занимался Майкл Крисп, и сообщается, что её стоимость составила полмиллиона долларов. Сцену адаптировали с осветительного оборудования Queen, использованного в 1977 и 1978 годах на турне в поддержку альбома News Of The World.

Магия сцены достигалась с помощью тщательно отрепетированной последовательности действий. Отверстия на сцене, из которых поднимались участники ELO, были закрыты крышками, а оборудование для ELO и разогревающих групп расставлялось рядами в зависимости от того, кто играл (естественно, ELO находились сзади). Нижняя половина летающей тарелки оставалась на виду, так как пластиковые крышки не устанавливались, и была видна рамочная конструкция. Верхняя половина тарелки с освещением поднималась достаточно высоко, а при необходимости использовались занавеси, чтобы скрыть верх тарелки, но оставить видимым освещение, чтобы оно выглядело как обычная осветительная конструкция во время выступлений разогревающих групп. Перед выходом ELO на сцену занавес опускался, полностью скрывая сцену. Дорожная бригада расставляла оборудование группы на своих местах и снимала крышки с подъемников. Дополнительная бригада устанавливал пластиковые крышки, создавая нижнюю половину тарелки, а верхняя половина опускалась примерно на 8 футов над сценой, чтобы подключить шланги для подачи дыма. Наконец, верхняя половина с освещением опускалась на место, формируя закрытую тарелку. Затем занавес снимался, открывая космический корабль, и шоу начиналось.

Подготовка к шоу началась в январе 1978 года в SIR (Studio Instrument Rentals) в Лос-Анджелесе после короткого рождественского перерыва. Турне стартовало в конце месяца с выступления на Гавайях, затем поехали в Новую Зеландию, Австралию и Японию. После ещё одного месячного перерыва группа отправилась в Европу в конце апреля — начале мая. В конце мая 1978 года они репетировали со вновь построенной сценой-космическим кораблем в студиях The Who в Шеппертоне, Англия. Питер Таунсенд якобы зашёл на репетицию, увидел корабль и заявил, что хочет себе такой! Скорее всего, это было в шутку, так как он так и не получил его. После нескольких шоу в Wembley Arena со сценой-космическим кораблем (и одного шоу в Стаффорде без сцены), сцена была отправлена в Америку. Группа снова репетировала (вероятно, с новым составом команды) на Columbia Sound Stage в Лос-Анджелесе, прежде чем отправиться в трёхмесячное турне по Северной Америке со сценой-космическим кораблем.

К сожалению, несмотря на удовольствие, которое сцена доставляла зрителям, она создавала много проблем для группы. Её эксплуатация и транспортировка были крайне дорогими. Для установки, работы и демонтажа на каждом шоу требовалось много техников; для перевозки с города в город требовалось тринадцать 18-колёсных грузовиков. Фактически, её использование было настолько затратным и трудоёмким, что сцену ставили только на каждом втором выступлении (так называемые «A-shows»), а на остальных концертах использовалась обычная сцена (так называемые «B-shows»). Все шоу включали лазерное шоу, независимо от того, использовалась ли сцена-космический корабль. Гидравлические подъемники работали не всегда корректно, из-за чего иногда вся группа не оказывалась на сцене в момент начала шоу (включая проигрывание интро с плёнок). Хуже всего, что из-за жары на сцене музыка страдала: инструменты группы часто выходили из строя по строю, особенно виолончели и скрипка. А акустика на сцене делала невозможным правильное самовоспроизведение музыкантов.

Независимо от того, использовалась ли сцена-космический корабль, шоу всегда сопровождалось интенсивным лазерным световым шоу с 80-канальной световой консолью и четырьмя лазерными установками на криптоне и аргоне. Для генерации 525,000 ватт света использовались два переносных источника питания. В то время шоу рекламировалось как «в четыре раза ярче, чем обычное рок-шоу». Эти световые и лазерные эффекты создавали невероятное количество тепла для музыкантов.

На одном из шоу в Wembley Arena Джефф Линн был удивлён, когда после концерта зашёл за кулисы и обнаружил Боба Дилана, который наблюдал шоу. Боб тогда выступал с концертами в Earl’s Court, Лондон и решил заглянуть на выступление ELO. Это была первая встреча Джеффа Линна и Боба Дилана, которые почти через 10 лет вместе записывались для Traveling Wilburys.

Из-за трудностей воспроизведения музыки с альбома вживую и проблем с настройкой инструментов из-за жары, группа сильно полагалась на плёночную систему в качестве резервной. Это не означало, что они не играли живьём или что публика слышала плёнки вместо группы. Плёнки использовались для частей, которые невозможно было сыграть вживую, например, для интро Night In The City, Standin’ In The Rain и Mr. Blue Sky. В остальном плёнка была приглушена и служила ориентиром для синхронизации группы. Если инструменты расстраивались, плёнку можно было увеличить, чтобы исправить ошибки. Плёнки не предназначались для слышимости публикой во время игры группы.
Плёнки использовались и на предыдущих турах для интро, и это не вызывало проблем. Но на туре Out Of The Blue это стало поводом для споров. Группа была объектом судебного иска 1979 года от Brass Ring Production, организаторов больших шоу с Heart в Pontiac Silverdome 12 и 13 августа. Промоутер пытался судиться с группой, утверждая, что он заплатил за живое выступление, но его не было. На самом деле промоутер использовал это как предлог, чтобы вернуть часть потерь из-за взлетевших расходов на некачественную локальную организацию и слабые продажи билетов. Представитель ELO ответил: «Любой, кто что-то знает, знает, что многие группы используют плёнки как часть своего шоу». Результаты иска неизвестны. Очевидно, иск не способствовал репутации группы и привлёк внимание публики к использованию резервных плёнок. Возможно, это произошло потому, что аудитория иногда слышала их. Также из-за огромной популярности группы и высокого профиля тура критики, как часто бывает, использовали это как повод критиковать группу. Усилению этого эффекта способствовала телевизионная трансляция выступления ELO в Wembley Arena, где оригинальные записи сильно накладывались на живое исполнение, создавая впечатление, что группа просто имитирует песни. В любом случае, к концу тура у группы появилась незаслуженная репутация исполнителей, «позыряющих» на плёнку на сцене.

Сцена-космический корабль использовалась только на шоу в Wembley Arena в Великобритании и на концертах в Северной Америке, а не на шоу в Японии, Европе и других британских шоу без Wembley Arena. Первое шоу в Англии 2 июня 1978 года с только что построенной сценой-космическим кораблём было благотворительным концертом в поддержку Invalid Children’s Aid Association. На Wembley Arena присутствовали герцог и герцогиня Глостерские (принц Ричард и его жена Бригитта) и включало специальное вступление актёра Тони Кертиса. Концерт был снят для телевидения режиссёром Майком Мансфилдом и показан в Великобритании через синдикацию. Вероятно, он показывался и за пределами Великобритании, но это не подтверждено.

Именно этот фильм, в котором были добавлены студийные записи поверх живого исполнения, позже использовали как доказательство того, что группа «подпевала» на сцене. Фильм включал лишь около половины песен, исполненных в тот вечер, а также вступление Тони Кертиса и открытие и закрытие сцены-космического корабля. Были также сняты кадры прибытия герцога и герцогини, где их встречала команда ELO — Дон Арден †, Дэйв Арден и Шэрон Арден, и короткий фрагмент после шоу, где герцог и герцогиня познакомились с каждым участником группы, немного с ними поговорили, а затем Тони Кертис встретился с ними и передал чек на благотворительность. Неясно, входили ли эти встречи в оригинальную трансляцию. Фильм и встречи многократно выпускались на домашнем видео начиная с 1980 года.

Примечание о месте проведения: В течение многих лет оно было известно как The Empire Pool (часто называемое Wembley Empire Pool), но в феврале 1978 года получило название Wembley Arena. Таким образом, официальное название во время концертов было Wembley Arena, хотя некоторые отчёты всё ещё использовали старое название.

Известно, что группа Trickster, подписанная на Jet Records (в составе которой был Фил Бейтс, впоследствии присоединившийся к Electric Light Orchestra Part II в 1990-х), была хэдлайнером на многих шоу. На некоторых концертах вместо них выступала группа Kingfish. На шоу в Кливленде, анонсированном как «The World Series of Rock II», открывали концерт Trickster, Journey и Foreigner, а на шоу в Анахайме, Калифорния — Trickster, Kingfish и Journey. На как минимум одном концерте в Канаде в качестве разогрева выступал Meatloaf, а на двух концертах в Мичигане — Heart.

На данный момент неизвестно, на скольких шоу выступал Trickster, но, по всей видимости, они были на большинстве (если не на всех) европейских и американских выступлений тура, за исключением случаев, когда выступала только Kingfish. Если кто-либо обладает этой информацией, пожалуйста, свяжитесь с вебмастером по указанному ниже адресу электронной почты. С большой вероятностью можно сказать, что на шоу в Японии группы-разогрева не было.

На шоу в Анахайме 26 августа 1978 года было особое вступление. Группы-разогрева исполнили свои сеты, пока космический корабль на сцене был скрыт за занавесками. После этого состоялось лазерное шоу с каскадёрами в осветительном оборудовании, включая стрельбу лазерами друг в друга с помощью приспособлений на руках. За этим последовала имитация посадки космического корабля: макет сцены в виде корабля с подсветкой был доставлен издалека на вертолёте. Макет приземлился за настоящей сценой с космическим кораблём (и за занавеской), после чего занавески опустились, сцена открылась и началось шоу. В то время сообщалось, что многие жители Лос-Анджелеса, увидев подсвеченный космический корабль, подумали, что наблюдают настоящий НЛО!

Шоу в Anaheim Stadium в Анахайме, Калифорния (пригород Лос-Анджелеса) было особым с драматической постановкой. После выступлений Trixter, Kingfish и Journey опускалась большая красная занавеска перед неполной сценой-космическим кораблём, чтобы техники завершили установку и подготовили оборудование ELO. Когда шоу началось, актёр Тони Кертис стоял на подъёмнике перед занавеской с прикреплёнными зелёными лазерами на руках. За основными стенами стадиона между стенами и звуковыми конструкциями находились несколько надувных подушек, обычно используемых для трюков. На лесах стояли несколько каскадёров в костюмах штурмовиков из Star Wars с проводной пиротехникой. Когда Кертис начинал шоу, он вступал в имитационную битву с штурмовиками, направляя лазерные лучи, а пиротехника взрывалась у каскадёров, которые падали на подушки. После этого он призывал публику смотреть на небо, прожекторы освещали макет летающей тарелки под вертолётом. В этот момент сцена заполнялась дымом, занавеска поднималась, сцена-космический корабль открывалась, поднимались лифты с участниками группы, и шоу начиналось. В 2021 году появился бутлег аудио с этим шоу, включая полное вступление и лазерную битву (только звук).

Как и на предыдущих шоу, Мик Камински и Хью МакДауэлл исполняли сольные партии на скрипке и виолончели. Мик сыграл самостоятельно написанный соло-номер, который слился с коротким фрагментом In The Hall Of The Mountain King и завершился вступлением ударных, баса и клавишных к классическому произведению Hungarian Dance No. 5. Хью исполнил собственное соло, сливающееся с очень энергичным исполнением Flight Of The Bumblebee. Особенно эффектным было выступление Хью благодаря его знаменитой серебряной виолончели и серебряному костюму; зелёные лазеры отражались по всей сцене и залу, создавая потрясающее зрелище. Тур Out Of The Blue стал прощальной песней классического состава ELO: после него группа навсегда изменилась с уходом струнных музыкантов (кроме редких промо-появлений и участия Мика Камински на туре Time и очень редких студийных вкладов), и начался спад критической оценки и популярности ELO. Последние два шоу тура в Монреале, Канада со сценой-космическим кораблём были отменены из-за налогового спора с правительством Монреаля или Канады.