«Эта песня изначально была выпущена только как сингл и не вошла в британскую версию альбома On The Third Day. Однако в США она была включена в On The Third Day. Существует так называемая «сингловая версия» этой песни, встречающаяся на различных сборниках, однако, поскольку композиция изначально вышла только как сингл, версии сингла и альбома On The Third Day являются идентичными. Тем не менее, существует укороченная версия песни, выпущенная на оригинальном американском сингле UA. Однако многие «сингловые версии», представленные на сборниках, на самом деле являются британской версией сингла, а не редкой американской версией.»
ELO выпускают свой новый сингл Showdown 7 сентября на лейбле Harvest, после чего отправляются в Европу на четыре недели для живых выступлений и участия в телеэфирах.»
Неизвестный автор (25 августа 1973 – Record Mirror)
R&B-запись недели, и кто бы мог ожидать такого от ELO? Она звучит как сочетание I Heard It Through The Grapevine Марвина Гэя и Superstition Стиви Уандера, но вместо ожидаемых гитар с эффектом wah-wah здесь всюду струны. А вокал действительно хорош. Классическая запись, которая станет находкой для коллекционеров в будущем, возможно, даже войдет в топ-5 уже сейчас.
Неизвестный автор (15 сентября 1973 – New Musical Express)
Обновленный состав ELO вскоре добился успеха с амбициозной переработкой рок-н-ролльной классики Чака Берри Roll Over Beethoven, а затем резко изменил направление с хитом 1973 года Showdown, который можно было бы принять за соул-запись американского черного продюсера.
Неизвестный автор (27 октября 1973 – New Musical Express)
ELO возвращаются, чтобы завершить начатое Roll Over Beethoven, и именно это и делает Showdown – за одним исключением. Он не такой лихорадочный,, его можно почти назвать «классическим блюзом», и он открывает группу с новой стороны, что сразу привлечет слушателей. Единственное исключение? Этот сингл должен попасть в топ-10, тогда как предыдущий не смог.»
Неизвестный автор (27 октября 1973 – Cashbox)
Эта группа, выросшая из The Move, оставила свой след в прошлый раз с классико-роковой интерпретацией Roll Over Beethoven. Теперь выходит Showdown – оригинальная композиция Джеффа Линна, которая, несомненно, станет хитом и на AM, и на FM-радио.
Неизвестный автор (27 октября 1973 – Record World)
Сейчас вышел третий альбом Electric Light Orchestra – On The Third Day, а также новый сингл «Showdown», который уже становится большим хитом в Англии (уже №14 и быстро поднимается) и, несомненно, добьется того же успеха в США. В связи с этим ELO запускают свой осенний тур по Америке.
Неизвестный автор (начало октября 1973 – пресс-релиз On The Third Day)
Electric Light Orchestra – Showdown. Как обычно, KJR Seattle стала первой крупной станцией, сообщившей о «мощной ротации и большом ажиотаже в городе».
Неизвестный автор (3 ноября 1973 – Record World)
Джефф Линн присоединился к Рою Вуду в The Move, прежде чем возглавить ELO, и впоследствии привел их к двум грандиозным хитам за последние месяцы – Roll Over Beethoven и его собственному Showdown.
Рон МакКрейт (8 декабря 1973 – Record World)
Очевидно, что ELO – это группа с множеством талантов и высоким уровнем музыкальной грамотности, и вы сразу почувствуете глубину их мастерства, начиная с мрачного Ocean Breakup/King Of The Universe и заканчивая великолепным фанк-звучанием Showdown.
Неизвестный автор (15 декабря 1973 – Cashbox)
Джефф Линн, который полностью продюсировал и написал песни для On The Third Day, создал мощные музыкальные послания, такие как в духе Леннона Bluebird Is Dead и великолепный Showdown.
Неизвестный автор (15 декабря 1973 – Record World)
Достаточно пары прослушиваний «Showdown» от ELO, чтобы она зацепила. Не судите её по первому проигрыванию.
Арти Гудман (22 декабря 1973 – Cashbox)
On The Third Day стал их первым альбомом на Warners. В него вошли два их хита — Roll Over Beethoven и «Showdown.
Рон МакКрейт (22 декабря 1973 – Record World)
Примечание редактора: Roll Over Beethoven не входил в альбом On The Third Day.
Джефф Линн и ELO с грохотом возвращаются в строй, добавляя угрожающие струнные и страстный вокал. Добавьте к этому фанковый ритм и запоминающийся рефрен — и вот он, хит! Это моя теория, и, возможно, она сработает. Рифф не выходит из головы, вызывает прилив крови, зуд в подошвах и покраснение глаз.
Неизвестный автор (1973 – Sounds)
В одной из композиций, Raining All Over The World (Showdown), которая является сильным претендентом на следующий сингл ELO, были использованы следующие гитары: Les Paul 1951 года, Gibson Firebird 1953 года, принадлежавший Марку Болану, Shaftesbury 1973 года, Stratocaster 1963 года и акустическая гитара Yamaha. Кроме того, была использована кастомная модель Gibson, на которой играл звукорежиссер Дэнни Бриджес, бывший участник The Third Ear Band. Довольно необычное сочетание. А что насчет гитары Марка Болана, использованной в соло Showdown? Джефф Линн: «Firebird действительно великолепен. Марк играл на нескольких наших сессиях и даже выходил на сцену с нами. Firebird выглядит довольно странно и издает необычный жесткий звук. У него не очень хорошее сустейн, но он не похож ни на одну другую гитару, на которой я когда-либо играл».
Неизвестный автор (1973 – статья Jeff Lynne Putting On The Style, Sounds)
На сегодняшний день значительная часть музыкального творчества Майкл Де Альбукерке по-прежнему ориентирована на соул, что отражается как в его сольном сингле Do Right, так и в нынешнем хите ELO — Showdown. Влияние соула в последнем настолько сильно, что критики обвинили его в слишком сильном сходстве с классическим хитом Марвина Гея на Tamla —Майкл Де Альбукерке говорит: «Странно, но когда я впервые репетировал с группой, произведение, которое лучше всего у нас зазвучало, было Grapevine. Но если люди жалуются на сходство между нашим синглом и песней Марвина Гея, я не обращаю на это внимания, потому что, на самом деле, всё звучит похоже. Очевидно, мы использовали те же ноты, но ритм совсем другой. Любой, кто интересуется музыкальной стороной, может послушать наш сингл и понять, что в басе и в общем аранжировании происходят разные вещи. Мы все любим соул-музыку в группе, но с отличием, потому что мы используем струнные как неотъемлемую часть произведения, а не как добавку, что делают соул-музыканты. Возможно, это не звучит очень по-разному на сингле, но если когда-нибудь вы услышите альбом, вы поймете, о чем я».
Джон Пил (Январь, 1974 — Disc)
Showdown использует формулу ELO тематического эклектизма в поп-музыке (вместо классики), заимствуя риффы из I Heard It Through The Grapevine, ранней песни Джона Майалла All Your Love и даже Stranger In Town Дела Шеннона †. Это сильно продюсированная коммерческая запись, сравнимая с Brother Louie группы Stories, и дополнительные усилия очевидны. Она выделяется среди других песен с альбома On The Third Day, как беженец из какого-то апокрифического альбома ELO, содержащего десять таких блокбастеров.
Грег Шоу (31 января 1974, Rolling Stone #153)
После такой сложной работы группы в конце 1973 года, ELO в настоящее время «отдыхают» перед британским туром. Сингл под названием Ma Ma Ma Belle, взятый с нового альбома, выходит, и Бев описывает его как «более коммерческий», чем последний успешный сингл, Showdown.
Джон Битти (2 февраля 1974 — Record Mirror)
Предыдущий хит Electric Light Orchestra, Showdown, проложил путь для их текущего альбома Daybreaker (UA, 95), который также пользуется успехом после хорошо воспринятого американского тура.
Неизвестный (11 мая 1974 — Record World)
Мы собираемся поставить пластинку Electric Light Orchestra с прошлого года, Showdown, который, на мой взгляд, был отличной записью, и я ожидал, что он будет №1, но думаю, что UA (United Artists) не приложили усилий и не продвинули его. И это хорошая группа — я называю их «Сын Битлз», хотя они делают вещи, которых мы не делали, это очевидно. Но я помню заявление, которое они сделали, когда только образовались, что продолжат с того места, где остановились Битлз с Walrus, и они действительно это сделали. А для тех, кто любит знать, откуда берутся рифы и другие вещи, что я, например, делаю… это прекрасное сочетание I Heard It Through The Grapevine Марвина Гея и Lightning Strikes Again Лу Кристи, и это прекрасно исполнено с небольшим Walrus» под ним.
Джон Леннон † (28 сентября 1974 — WNEW-FM Radio, Нью-Йорк)
Переходя к следующей инкарнации, ELO, где Рой Вуд и Джефф Линн наконец решают — стыдно признать — что не могут жить в одной группе. Showdown включает как материал Роя Вуда, так и Джеффа Линна, но заканчивается титульной композицией, которая окончательно подтверждает, кто на высоте. Песня Линна — это шедевр британского рока. Она демонстрирует высокую степень утонченности и идентичность, которую было трудно сохранить.
P. H. (16 ноября 1974 — Record Mirror)
Линн написал вещь под названием Showdown, которая окончательно доказала, откуда Марвин Гэй позаимствовал I Heard It Through The Grapevine.
Чарльз Шар Мюррей (14 декабря 1974 — New Musical Express)
У меня сейчас в релизе сингл на UA, версия Electric Light Orchestra — Showdown, которой я очень горжусь.
Одиа Коутс (22 февраля 1975 — Record World)
Одиа Коутс участвовала в последних двух огромных хитах Пола Анки, а в этой песне Showdown, впервые ставшей известной благодаря Electric Light Orchestra, она демонстрирует, почему она сама является звездой. С отличным вокалом и ярким аранжировкой замечательной композиции, этот сингл не может не стать хитом. Предназначен для успеха в поп-, MOR- и r&b-жанрах.
Одиа Коутс (8 февраля 1975 — Cashbox)
Следующие хитовые синглы The Orchestra показали отсутствие оригинальности. Привнести элементы работы композитора в Roll Over Beethoven было приятной, шутливой идеей, но это не совсем то свежее сочетание рока и классики, которое было намечено в плане.
Боб Эдмандс (февраль 1975 — New Musical Express)
И рецепт сработал хорошо, с тем, что ELO добились двух огромных хитов в Британии в 1973 году с Roll Over Beethoven — в которую Линн добавил часть Пятой симфонии Бетховена — и Showdown, который был более ориентирован на R&B, чем на что-либо другое.
Брайан Харриган (осень 1975 — Melody Maker)
Бив Бивэн считает, что Evil Woman — лучший сингл, который они сделали с Showdown, и я с ним согласен.
Джованни Дадомо (20 декабря 1975 — Sounds)
Отличная композиция, которая стала одним из первых успешных синглов ELO. Альбом The 3rd Day, выпущенный в конце 1973 года, закрепил имидж ELO в общественном сознании, получив сильные положительные отклики как от критиков, так и на концертах. Это шаг к… Ma-Ma-Ma Belle.
Автор неизвестен (июнь 1976 — примечания к альбому Olé ELO)
Только с выходом третьего альбома ELO, On The Third Day, и сингла Showdown они начали получать частое вещание на радиостанциях AM. Привлекательная R&B-композиция, напоминающая I Heard It Through The Grapevine, Showdown стал незначительным хитом. Его даже исполнила Одиа Коутс, протеже Пола Анки, которая сделала более фанк-версию, чем ELO. Американский выпуск On The Third Day добавляет сингл Showdown сразу после композиции On The Third Day на первой стороне, что немного нарушает целостность. Покинет ли ELO полностью свое собственное развитие и зрелость, чтобы закончить разрушенными и утратившими популярность, когда ужасная диско-волна наконец уйдет навсегда? Недавний переиздание Showdown кажется еще одним шагом в этом направлении, воскрешая их самую дезориентирующую композицию до Evil Woman.
Джоэл Беллман (декабрь 1976 — Trouser Press #17)
Showdown… задало темп для того, что последовало в музыке ELO.
Дэвид Браун (30 марта 1977 — Record Mirror)
В этой коллекции The Light Shines On также присутствует классический Showdown, хит-сингл, который был предшественником Evil Woman и Livin’ Thing. Эти три песни имеют поразительные сходства.
Гарри Дохерти (1977 — примечания к альбому The Light Shines On)
Группа продолжила выпускать множество хитов, и, возможно, самым запоминающимся из ранних дней был Showdown.
Робин Смит (13 мая 1978 — Record Mirror)
В том же году 1973 ELO снова добились хита с Showdown.
Гарри Дохерти (27 мая 1978 — Melody Maker)
Альбом On The Third Day 1973 года стал важным релизом для ELO… поспособствовав выходу хитового сингла Showdown.
Автор неизвестен (май 1979 — пресс-кит Discovery)
С их третьим альбомом, On The Third Day, группа сделала осознанную попытку выйти на рынок США, включив в американскую версию песню Showdown, что было их способом придать записи немного черный, фанк-саунд. Иронично, что она стала большим хитом в Британии, чем в Штатах, но благодаря постоянным турне группы там альбом смог попасть в Топ-30.
Джеймс Парад (16 июня 1979 — Record Mirror)
На ранних песнях, таких как Showdown и Ma Ma Belle (’73), мы всё ещё пытались найти свой путь в музыке, но я всё ещё могу слушать эти треки и улыбаться, думая о том, насколько важными они казались тогда, даже несмотря на то, что на некоторых наших концертах нас было больше, чем зрителей!
Джефф Линн (ноябрь 1979 — ELO’s Greatest Hits)
Альбом On The Third Day 1973 года стал важным релизом для ELO, представляющим первую попытку Линна связать песни концептуально и музыкально, а также поспособствовавшим выходу хитового сингла Showdown.
Автор неизвестен (ноябрь 1979 — журнал Song Hits)
Избавив музыку ELO от чрезмерной серьёзности и позволив силе песен проявиться через аранжировки, Джефф смог затем выбрать свой собственный путь к мегазвездности, с синглом номер 12 Showdown, который стал их последним релизом на Harvest перед переходом на Jet Records, едва ли узнаваемым как работа группы, которая менее чем два года назад пыталась преодолеть ограничения поп-отношения.
Пол Кокс (1986 — примечания к альбому First Movement)
ELO были необычайно неуспешными в Великобритании в период с 1973 по 1976 годы, и не было попыток переиздавать старые материалы. Однако в период с 1976 по 1977 годы ELO стали действительно большими, и, веря, что можно быстро заработать, Harvest переиздала Showdown на 7-дюймовом виниле (HAR 5121), с обратной стороной, на которой была 7-дюймовая версия Roll Over Beethoven. Он не был упакован в картонный конверт, но на обложке был изображён зелёный логотип Harvest на зелёном фоне, что сделало её довольно привлекательной. На лейбле был традиционный зелёный цвет Harvest, а на обеих сторонах было написано: «Взято с альбома The Light Shines On. Его текущая рыночная стоимость — 1.75». EMI/Harvest были явно удивлены, что этот альбом The Light Shines On не стал коммерческим успехом, на который они рассчитывали, и в 1979 году, не унывая, выпустили Showdown/Roll Over Beethoven на 7-дюймовом виниле (Harvest HAR 5179), полностью unchanged (от переиздания 1977 года), за исключением отсутствия текста на лейбле. Однако в редком всплеске оригинальности, они также выпустили его как 12-дюймовый сингл (Harvest 12-5179). Roll Over Beethoven был рекламируем как «расширенная версия», но это была, конечно, версия с альбома ELO 2. Его рыночная стоимость — 3.5-4, а 7-дюймовая версия — 1.50. Кроме того, он был упакован (в отличие от 7-дюймового издания) в обложку с картинкой, подобную обложке «нового» альбома, оригинально названного The Light Shines On Vol. 2, которая была намного менее авантюрной, чем её предшественник.
Эндрю Уайтсайд (1987 — фэнзин Face The Music #2)
Также на CD с низкой ценой доступен First Movement, компиляция Harvest. Этот диск длиннее одноимённого LP, с более чем часом музыки, включая 6 треков с первого LP и весь ELD II (за исключением Roll Over Beethoven, который представлен в укороченной 7-дюймовой версии, а не в полной, как ошибочно указано на обложке), и Showdown (полная версия, в отличие от версии на Greatest Hits). Showdown был просто лучшим, что ELO сделали до того момента. Все элементы, которые присутствовали в ELO с самого их начала — инновационное и расширенное использование струнных в противовес традициям рок-н-ролла, хорошо продуманные мелодии с массовым appeal, мощный драйв и огромная широта воображения — все это, что раньше было представлено только в фрагментарном виде в отдельных треках, вдруг собрались в одном великолепном четырёхминутном произведении. Песня начинается с бурного удара струн, а затем продолжается неожиданно фанк-работой на клавишных от Ричарда. Действительно, песня напоминает классический Superstition Стиви Уондера, а Showdown, с его подлинным филадельфийским соулом, включая бэкап-сопрано (это первая песня, на которой они появились, кстати), является первым ярким примером удивительного «чувства» Джеффа к черной музыке. И действительно, за время его работы в Оркестре это лишь один из многих музыкальных жанров, в которых он доказал свою мастерство, если не настоящий мастер (никто не скажет, что Джефф — новый Отис Реддинг), то, по крайней мере, исключительно квалифицированный ремесленник. Showdown собрал все ингредиенты ELO, которые ранее были успешны лишь в изоляции, и смешал их в одном бодрящем коктейле, тем самым дав ELO узнаваемый звук, создавая классическую структуру песни, которая всегда могла бы быть опорой, когда Джефф не знал, что сочинить. Песни в стиле Showdown стали основой, по большей части, для последующей карьеры ELO. Среди них Nobody’s Child из Eldorado, Evil Woman (разумеется, которая, вероятно, является самой близкой к ней), Livin’ Thing, Last Train To London, Train Of Gold и теперь Sorrow About To Fall (который включает точно такие же клавишные) — все эти композиции явно выиграли от влияния Showdown. Это была их первая по-настоящему классическая песня, родина звука ELO. Странно, что они отказались от этого звука так полностью в следующем альбоме, ведь альбом, состоящий из песен, подобных Showdown, сделал бы их мегазвездами за ночь — но вместо этого они выбрали шаг назад с новыми эксперименты с виолончелями. Однако, если вы слушаете в любой другой стране мира, это, вероятно, не конец первой стороны альбома On The Third Day для вас. Showdown был помещён в конец стороны, потому что это был хит, а как мы все знаем, хиты помогают продавать альбомы. Это нарушает поток стороны, как вам скажет любой, кто имеет импортную копию. К счастью, этого не могли сделать в Великобритании, потому что ELO сменили свою британскую рекордную компанию между Showdown и Third Day. Showdown остаётся единственной песней ELD, которая никогда не была включена в оригинальные британские LP.
Эндрю Уайтсайд (1987 — фэнзин Face The Music, #3)
On The Third Day [на американском CD] включает Showdown (что всегда было в американских версиях этого альбома).
Эндрю Уайтсайд (1988 — фэнзин Face The Music, #4)
Необыкновенный талант Линна к запоминающимся мелодиям и неотразимым хукам породил [британский хит-сингл] фанк-диско Showdown с захватывающим гитарным соло от Линна и ложным окончанием…
Ира Роббинс (1990 — примечания к альбому Afterglow)
Showdown для многих является отправной точкой их интереса к ELO в целом и Jeff Lynne в частности. Это поп-классика, которая чуть не попала в Топ-10 в британском чарте синглов и в Топ-50 в США. […] Этот CD также предоставляет уникальную возможность послушать, как развивался хит — от первой версии Showdown, известной как Bev’s Trousers (рабочее название?), через All Over The World, и наконец до самой композиции Showdown. Кстати, это те названия, которые были написаны на коробке с лентой.
John Tobler (1991 — примечания к альбому Early ELO (1971-1973))
На обратной стороне [обложки британского сингла Shine A Little Love] были изображены другие доступные альбомы ELO (неужели этим людям не стыдно?), и на этот раз была исправлена вечная ошибка, что Showdown присутствует на альбоме On The Third Day, хотя забавно, что вы можете увидеть, где она была грубо зачеркнута. На первый взгляд, Last Train To London — это еще один ремейк Showdown, но при более внимательном рассмотрении видно, что в этот раз бас Келли и эмоциональное состояние Jeff Lynne придают песне настойчивую срочность, которой не хватает в более поздних клонах Showdown, таких как Train Of Gold и Sorrow About To Fall.
Andrew Whiteside (1992 — фэнзин Face The Music №11)
Примечания к альбому ELO’s Greatest Hits любезно предоставляют нам также тексты песен, включая первые слова из Showdown. Что касается списка треков на альбоме ELO’s Greatest Hits? Только две песни представляют группу до 1975 года: Showdown и Can’t Get It Out Of My Head. Первая особенно интересна по двум причинам: в Великобритании, конечно, CBS/Jet не владели правами на эту песню и были вынуждены лицензировать ее у EMI. Во-вторых, она также немного отредактирована, трек завершается раньше, чем в оригинале 1973 года.
Andrew Whiteside (1992 — фэнзин Face The Music №12)
Sorrow About To Fall — последняя (на данный момент последняя!) в длинной линии клонов Showdown. Все элементы на месте: фанк-стиль клавишных, как у Superstition, зловещая музыкальная часть в бридже и мрачные слова, предсказывающие драматическую, но не определенную катастрофу.
Andrew Whiteside (1994 — фэнзин Face The Music №17)
Неделю спустя [после 10 апреля 1973 года] E.L.O. провели ещё одну сессию записи для Harvest, чтобы записать Showdown и Ma-Ma-Ma Belle (рабочие названия — Bev’s Trousers и Auntie). Марс Болан [из группы T. Rex] присоединился и сыграл на электрогитаре на этих треках. Он не был указан в титрах, потому что в те времена было очень сложно играть вместе с друзьями, подписанными на другую рекорд-компанию. Компании не проявляли вежливости и не давали разрешений, поэтому многие связанные работы приходилось делать инкогнито. Версия United Artists альбома On The Third Day включала Showdown в качестве дополнительного трека, в то время как на издании Warner Brothers эта песня отсутствовала. Вероятно, Warner и Harvest не пришли к соглашению по поводу роялти.
Патрик Гуттенбахер, Марк Хейнс и Александр фон Петерсдорф (1996 — Unexpected Messages)
Без сомнения, Showdown [мой любимый трек, который я записал с ELO]. Я думал, что Showdown — это единственное исключение из тех произведений, которые я говорил, что были немного разочаровывающими в период с Джеффом Линном. Я считал, что Showdown — это шедевр, и я рад, что был хотя бы на одном, который, на мой взгляд, выделяется среди остальных, на самом деле, я всё ещё думаю, что это, возможно, одна из лучших двух или трёх песен, которые ELO когда-либо записали, несмотря на то, что это было так рано. И группа, с которой я сейчас работаю, это кучка замечательных музыкантов, а не просто мусор (смеётся), и, например, они тоже оценивают Showdown, так что это трек, который, на мой взгляд, действительно стоит отдельно; он не вписывался в концепции, не так ли? Это было хорошее, выдающееся блюзовое произведение с оркестровкой, я думаю, расположенной в нужном месте, этот момент (Майк поёт: — дер, дер, дер дер, дер, дер, дерррр) инструментальный перерыв — это красивая часть оркестровки, которая действительно хорошо вписывается в рок-формат. Я не знаю, почему это не попало на альбом. Это было записано как сингл, а On The Third Day был концептуальным альбомом.
Майкл де Альбукерке (18 августа 1998 — «King Of The Universe» #6)
Мне также нравится эта большая сцена замедленного боулинга с Биллом Мюрреем и Вуди Харрельсоном в [фильме] Kingpin, в котором звучит Showdown. Блестяще. Джон Леннон † сказал по радио, как ему понравилась эта песня!
Джефф Линн (2000 — «Flashback»)
Я всё время пробовал разные стили, и Showdown был попыткой сделать что-то вроде R&B, что подошло для виолончелей, понимаете? Это как использование этих струн, которые были там, разными способами. Иногда в псевдоклассическом стиле, а иногда… пытаясь сделать что-то душевное.
Джефф Линн (2 и 9 июня 2001 — «Mr. Blue Sky: The Jeff Lynne Story 2001» на BBC 2 Radio)
Да, Showdown был хорош, потому что там было два виолончели и скрипка — вот такая аранжировка… и моуг. И всё было очень просто, и всё, что я сделал, это… Как только я добавил эти высокие гармонии, я знал… Я действительно думал, что эта песня может стать хитом. И оказалось, что это был большой хит в Англии.
Джефф Линн (Июль 2001 — «Electric Light Orchestra — Up Close» на радио US Jones Radio Network)
Для следующего альбома, On The Third Day, Джефф ослабил бомбастику и представил вдохновляющие рок-композиции, такие как Ma-Ma-Ma Belle (один из величайших роковых рифов) и Showdown. ‘Это была первая песня, на которой я сосредоточился настолько, чтобы написать поп-композицию, не пытаясь быть вычурным и странным,’ — говорит он. ‘Я всегда помню, как мастерингист в EMI сказал: «Это классный момент, вот это да.» Этот технический парень, который работал в индустрии много лет, понравился звук, и это дало мне уверенность.’
Джим Ирвин (Август 2001 — статья «The Bullring Variations» в журнале )
…Сессии для третьего альбома начались в AIR Studios 1 апреля 1973 года. Будущий хит и последний сингл EMI, Showdown, был изначально записан под рабочим названием Bev’s Trousers No. 7. Позднее эта песня стала фаворитом Джона Леннона и популярным отходом в сторону R&B (с виолончелями) для группы. Во время этих сессий также был в студии Марк Болан †, записывая материал. Этот британский суперзвезда и феномен чартов был другом Джеффа со времён Idle Race и принял приглашение сыграть на гитаре в трёх песнях ELO. Марк также одолжил Джеффу свою гитару Gibson Firebird 1953 года для гитарного соло в Showdown… Showdown стал первым хитом по версии Джеффа Линна и последним релизом для EMI 14 сентября 1973 года. Песня достигла 12-го места в британских чартах и 42-го в Америке на United Artists (где она позже также появилась как часть нового альбома On The Third Day). Оригинальный промо-ролик, в котором ELO выступает на берегах реки Темзы, сохранился в архиве EMI.
Роб Кайгер (2002 — линер ноты к ремастеру альбома ELO 2)
Я стал другом Марка Болана, когда был в группе Idle Race. Мы время от времени играли в одних и тех же местах. Когда мы записывали ELO 2 в Air Studios на Оксфордском циркуле, в соседней студии был Марк Болан †. Он часто заходил на наши сессии, чтобы немного поиграть и повеселиться. Думаю, что Марк играл на трех песнях: Ma-Ma-Belle, Dreaming of 4000 и Everyone’s Born [sic], и так далее. Я играл на его Gibson Firebird на соло в песне Showdown.
Джефф Линн (2002 — примечания к ремастеру альбома ELO 2)
ELO не был диктатурой, как описывали некоторые критики, это было отличное время, особенно для тех, кто мог внести свой вклад в песни, написанные Джеффом. Если ему нравилась идея, она оставалась, хотя ELO был строго концепцией Джеффа. Он знал, чего хотел, но не ограничивал выражение музыкантов. Мы все вносили свой вклад в наши партии — это не диктовалось нам по нотам. Я знаю, что Ричард много помог, я тоже, Уилф сделал несколько критически важных вещей. Джефф объяснял нам, какую атмосферу и образы он хотел создать. Например, Уилф сделал несколько очень важных вкладов в Roll Over Beethoven и Showdown, добавив вкусные аккорды. Я придумал басовую партию для Showdown, чем очень горжусь. Я считаю, что как произведение белого ритм-н-блюза, Showdown до сих пор остается отличной композицией. Обожаю её!
Майкл Де Альбукерке (2002 — расширенные примечания к ремастеру альбома ELO 2 на сайте)
Британская музыкальная газета Sounds была допущена на сессии ELO в AIR Studios, который находился на четыре этажа выше Оксфордского циркула в Лондоне, чтобы поговорить о гитарах с Джеффом. На сессии Bev’s Trousers No.7 [это было раннее рабочее название Showdown] использовалось несколько гитар: 1951 Les Paul и 1953 Gibson Firebird, принадлежащие Марку Болану; 1973 Shaftsbury; 1963 Strat и акустическая Yamaha, а также студийный инженер Денни Бриджес (до этого работал в Third Ear Band) на кастомной Gibson. Настоящая смесь! Джефф сказал: ‘Firebird действительно классная. Марк играл на нескольких наших сессиях и выходил на сцену, чтобы немного поиграть. Firebird выглядит странно, и она издает такой необычный жесткий звук. У неё не хватает сустейна, но она звучит иначе, чем любая другая гитара, на которой я играл.’ Джон Леннон † очень положительно отзывался о песне, когда он оценивал её и играл на радио в Нью-Йорке, даже назвав ELO ‘потомками Битлз‘. С похожими отличными отзывами от музыкальных критиков и фанатов, Showdown стал большим хитом, когда был выпущен 14 сентября 1973 года (Harvest HAR 5077). Эта песня навсегда вошла в репертуар ELO для выступлений.
Автор неизвестен (31 марта 2003 — примечания к альбому The Lost Planet)
Showdown был первым мировым хитом, написанным Джеффом Линном. Джон Леннон † знаменит тем, что представил Showdown на одной из радиостанций Нью-Йорка как одну из своих любимых песен, назвав ELO ‘потомками Битлз‘. Песни ELO часто звучат в современных телешоу, саундтреках к фильмам и рекламных кампаниях по всей Великобритании и США: [среди них] Showdown, использованная BBC для Чемпионата мира по дартсу и так далее. Джон Леннон † сказал в эфире нью-йоркского радиошоу, как сильно ему нравится Showdown и ELO (назвав их Потомками Битлз), и так же реагировала и публика. Песня, выпущенная в октябре 1973 года, стала первой песней, написанной Джеффом Линном, которая достигла успеха в чартах как в Великобритании, так и в США. Марк Болан также одолжил Джеффу свою Gibson Firebird 1953 года для гитарного соло в хите Showdown.
Автор неизвестен (31 марта 2003 — только расширенные примечания к ремастеру альбома ELO 2 на сайте)
Showdown является собственностью Harvest Records, поэтому она была исключена из британского издания альбома On The Third Day.
Роб Кайгер (3 апреля 2003 — рассылка Showdown)
ELO пришлось подождать до возвращения в Великобританию, прежде чем выпустить свой новый сингл Showdown. Это было радикальное изменение, так как песня сочетала ритмы Tamla Motown с оркестровыми струнными, и Showdown стал первой песней, написанной Джеффом Линном, которая добилась успеха в чартах как в Великобритании, так и в США. Джон Леннон † даже упомянул в эфире, как сильно ему нравится песня, когда он был гостем на нью-йоркском радиошоу. Хотя третий альбом ELO On The Third Day был изначально записан для EMI, Showdown стал последним релизом группы для этого лейбла. [После нескольких альтернативных миксов ELO] в конечном итоге выбрали наиболее известную и невероятно популярную версию, которая была выпущена. Showdown стал первым мировым хитом, написанным Джеффом Линном, и последним релизом ELO для EMI в сентябре 1973 года.
Роб Кайгер (март 2004 — примечания к альбому Early Years)
Критики любят говорить, что Джефф]брал идеи у других для ранних хитов, таких как Showdown (у Марвина Гея), Ma-Ma-Ma Belle (у Rolling Stones) и Can’t Get It Out Of My Head (у Битлз). Но это никогда не было так просто.
Дон Арден † (2004 — Mr. Big)
Трек-лист [для All Over The World: The Very Best Of Electric Light Orchestra] также был изменён согласно указаниям Джеффа, и были добавлены Showdown, Ma-Ma-Ma Belle и Xanadu (версия Flashback). Роб Кайгер (28 мая 2005 — рассылка Showdown)
У меня есть запись, где Джон Леннон работал диджеем в Нью-Йорке. ‘И мне нравится эта песня, Showdown,’ — сказал он. ‘Это моя любимая. Я думал, что она будет номером один, но UA так и не взялись за дело.’ И это было потрясающе слышать, понимаешь, от самого Джона Леннона. Он её любил. Он считал её великолепной.
Джефф Линн (5 июля 2005 — Face The Music: The Story of the Electric Light Orchestra, радиошоу BBC 2)
Но это всегда были песни и аранжировки Джеффа, участники группы не приносили свои собственные песни или креативное видение в ELO. Возможно, были случаи, когда что-то предлагалось как часть песни, которую представил Джефф (например, басовая линия Майка в Showdown), но это происходило только потому, что песня уже существовала. Джефф разрабатывал аранжировки либо сам, либо с Ричардом, и (используя Showdown в качестве примера) предложил ‘аккорды в стиле T-Rex‘ (ещё до того, как Марк присоединился) — которые можно услышать, и Майк построил вокруг них свою басовую партию. Она осталась в песне, потому что Джефф счёл её достаточно достойной, чтобы включить. Но было множество вещей, которые не вошли…
Роб Кайгер (20 июля 2005 — рассылка Showdown)
Опираясь на соул-влияния Джеффа Линна и Tamla, Showdown получил похвалу от самого Джона Леннона, а также от Чарли Гиллетта и других критиков того времени за смену направления и атмосферу, похожую на I Heard It Through The Grapevine Марвина Гэя. Позже Кэнди Стэйтон добилась некоторого успеха в США с кавер-версией этой песни.
Джон Ван дер Кист (5 сентября 2005 — рецензия на Harvest Showdown на ftmusic.com)
Марк Болан не играл в Showdown — Джефф использовал гитару Марка для этой песни.
Роб Кайгер (3 октября 2005 — рассылка Showdown)
Первая песня, в которой я сыграл, была Showdown…
Мик Камински (17 ноября 2005 — The Northern Echo)
Корейское издание [All Over The World: The Very Best Of Electric Light Orchestra] с конечной цифрой 9 в коде заказа имеет почти такой же порядок треков [как европейское издание]. Только песни 7, 13 и 14 (а именно The Diary Of Horace Wimp, Wild West Hero и Showdown) были исключены. Новые треки — Midnight Blue, Getting To The Point и Ticket To The Moon. Они указаны как бонус-треки, так как Midnight Blue была очень популярна там.
Патрик Гуттенбахер (январь 2006 — Face The Music Germany, выпуск №146)
После первого из многих успешных и популярных туров по Америке ELO добились третьего хита в Великобритании и США с песней Showdown. Классический сингл ELO стал особенно любимым у Джона Леннона. Это также была последняя запись группы для Harvest Records…
Роб Кайгер (13 марта 2006 — аннотации к альбому The Collection)
Я использовал [гитару Марка Болана], его Firebird, для соло в Showdown. На ней были очень толстые струны, играть на них было чертовски больно! Я всё время пробовал разные стили, и Showdown была чем-то вроде R’n’B, что отлично сочеталось с виолончелями. Мы использовали струнные по-разному: иногда в псевдоклассическом стиле, а иногда — в душевном, соул-ключе. Думаю, поэтому нас нельзя было назвать прогрессивным роком — ведь у нас были мелодии и всё такое. Нам не позволяли быть поп-группой, но можно было быть чем-то странным, что никто не мог точно определить.
Джефф Линн (31 июля 2006 — аннотации к The Harvest Years 1970-1973)
Showdown стал последним релизом ELO на Harvest Records перед переходом группы на Warner Bros и выпуском On The Third Day (а затем последовали переходы на Jet и Epic Records). Будучи чрезвычайно популярной и оставаясь любимой по сей день, эта классическая песня ELO особенно восхищала Джона Леннона, который в эфире нью-йоркской радиостанции назвал группу ‘сыном Beatles‘ после того, как проиграл этот сингл. Большой хит как в Америке, так и в Великобритании в сентябре 1973 года, он также обозначил новое направление в сочинении песен Линна.
Роб Кайгер (31 июля 2006 — аннотации к The Harvest Years 1970-1973)
On The Third Day (1973) принес ELO блюзовый Showdown и жесткий рокер Ma-Ma-Ma Belle — обе композиции стали «глубокими хитами» и закрепились в эфире FM-радиостанций.
Линдсей Плейнер (6 ноября 2006 — MusicTAP рецензия на ремастеры On The Third Day, Face The Music и A New World Record)
Стилистически альбом On The Third Day включает… прямолинейные рок-композиции (Showdown и Ma-Ma-Ma Belle).
Барри Нотстайн (2006 — The Phantom Tollbooth рецензия на ремастеры On The Third Day, Face The Music и A New World Record)
Если первая сторона On The Third Day соответствовала грандиозным амбициям ELO, то вторая стала учебником по стилям, которые впоследствии принесли группе хиты. Она открывается эталонной Showdown, возможно, лучшим моментом группы. Вокал Линна ясен и эмоционально заряжен, а музыкальные элементы идеально сочетаются.
Все фирменные черты позднего стиля Линна здесь налицо: краткое оркестровое вступление, фальцетные бэк-вокалы, плавное сочетание синтетических и акустических инструментов, аранжировки с элементами соул-музыки, ритм-энд-блюзовая основа, а также лирические мотивы дождя, злых женщин и обращения в камень. То, что Линн сумел предугадать, если не создать, — это диско-роковую формулу, которая позже заполонила всё от синглов Bee Gees до пластинок Rolling Stones в конце 70-х. (Возможно, именно это объясняет работу группы над саундтреком к роликовому мюзиклу Xanadu.)
Роб Хорнинг (16 февраля 2007 — рецензия на On The Third Day, Face The Music и A New World Record на popmatters.com)
Я также люблю писать на гитаре, особенно для более энергичных песен, таких как Rockaria!, Showdown и Ma-Ma-Ma Belle.
Джефф Линн (Лето 2007 — Yamaha All Access)
Ma-Ma-Ma Belle и Showdown стали первыми настоящими хитами группы для аудитории AM-радио.
Скотт Хоумвуд (2 февраля 2007 г. — рецензия на переиздание On The Third Day, Face The Music и A New World Record на cdreviews.com)
Showdown от ELO была одной из любимых песен Джона Леннона. Леннон отметил, что ELO — это ‘сыновья Битлз‘.
Алан Макги (16 октября 2008 г. — The Guardian)
Примечание редактора: цитата немного искажена — Леннон назвал их «сыном Битлз«.
В Showdown участвовали три девушки, которые были известными студийными вокалистками. Я точно не помню, кто они были, но знаю, что в то время я хорошо их знал. Женские студийные вокалистки тогда были великолепны — с ними было намного проще работать, чем с мужчинами. Они всегда старались выглядеть привлекательно, что тоже было приятно для морального духа! Я помню, что в моде были очень легкие и полупрозрачные платья, которые они носили. Это не имело отношения к сессии ELO, но мы обнаружили, что если выключить основной свет в студии и оставить только один источник света низко сзади, то их платья становились полностью прозрачными! Они знали, что мы так делаем, но это их не беспокоило. Великолепные девушки!
Дик Плэнт (2011 — сайт Martin Kinch’s Cherry Blossom Clinic)
Showdown изначально заняла 12-е место в британском хит-параде в 1973 году.
Автор неизвестен (18 августа 2012 г. — рецензия на сайте Something Else!)
В 70-х годах на одной из нью-йоркских радиопередач Джон Леннон † поставил Showdown от ELO, назвав их ‘песней Битлз‘.
Дэвид Стивенсон (30 сентября 2012 г. — рецензия на Mr. Blue Sky: The Story Of Jeff Lynne And ELO в Sunday Express)
Я слышал, что Джон Леннон † сказал, что ELO звучат как Битлз. Да, он действительно говорил, что ему очень нравится Showdown, и он её ставил. Он был диджеем в Нью-Йорке, где провел одну ночь на радиостанции в роли ведущего. И он поставил Showdown. Он сказал: ‘Ах, хорошая группа, мне это нравится. Это должно было быть номером один.’ И он сказал: ‘Я называю их сыном Битлз.’ Это было замечательно, но, конечно, ты хочешь быть сам по себе, понимаешь. Но это было очень вдохновляюще услышать такое.
Джефф Линн (14 октября 2012 г. — Absolute Radio)
Ну, Showdown всегда была одной из моих любимых песен. Мне просто нравятся гармонии, высокие партии. Это одно из тех весёлых занятий — петь высокие гармонии, знаешь, такие в стиле 60-х с красивыми партиями виолончели. Это как раз в моём духе. Нет, я не играл на виолончели в этой песне.
Джефф Линн (29 октября 2012 г. — радио-шоу Deep Tracks SiriusXM)
Showdown, первый сингл с альбома On The Third Day, был хорошо принят на родине (занял 12-е место в Великобритании), но менее успешен за рубежом, достигнув 53-го места в американском Billboard.
Кайла Рот (2012 — South Central Music Bulletin, выпуск XI, номера 1-2 (осень 2012 — весна 2013))
Я работал в Record Plant, записывая дополнительные женские вокальные партии для финала Evil Woman. Элли Гринвич †, знаменитая певица и автор песен, и две другие девушки исполнили этот фрагмент (поёт ‘You’re an evil woman’). Было здорово работать с ними. Пока мы там были, Мэй Панг (бывшая девушка Джона Леннона) зашла в студию и сказала мне, что Джон считает Showdown одной из своих любимых песен и думает, что она должна была занять первое место в чартах, но UA (United Artists) ‘не пошевелили пальцем’, то есть не вложились в её продвижение. Так думал Джон, и этого мне было достаточно. Я помню, как писал эту песню в гостиной родителей. К тому времени я уже съехал, но у меня не было места для студии, поэтому я возвращался туда, чтобы делать демозаписи. Я помню, что писал её. Это была тональность до минор, и я знал, что когда сыграл этот рифф, то это будет нечто великое. Это был тот самый момент, когда я принёс её в The Cutting Room, а там был один парень, который редактировал записи просто ножницами (смеётся). Он взял плёнку, зажал её между пальцами и просто (имитирует звук разрезания), и я спросил (нервно): ‘Что!? Ты уверен, что это правильное место?’ А он просто улыбался, когда делал это (смеётся). Он сказал: ‘Скоро узнаешь.’ (смеётся). Он сворачивал сигарету одной рукой, а другой делал монтаж важнейшей части музыки. Потом он включил запись и сказал: ‘Ты знаешь, у этой песни такой шикарный стиль.’ И я был в восторге, потому что до этого я никогда не слышал, чтобы слово ‘шикарный’ применяли к тому, что я делаю (смеётся). Это сделало меня счастливым.
Джефф Линн (январь 2013 г. — Goldmine)
Из 12 студийных альбомов ELO Линн сказал, что его любимый — On The Third Day (1973), который включает в себя любимые Showdown и Ma-Ma-Ma Belle.
Дэвид Чиу (3 апреля 2013 г. — CBS News)
Showdown — один из лучших треков, которые я когда-либо делал. Мне нравилось, насколько чистым он получился. Я отчетливо помню, как принес его в Abbey Road для мастеринга перед выпуском сингла, и инженер по нарезке сказал мне: ‘Ты знаешь, это чертовски шикарно, это!’ И я ответил: ‘Охренеть, ты так думаешь?’ Я был на седьмом небе от счастья, что человек, отвечающий за финальный этап записи, так восторженно отзывался об этом.
Джефф Линн (май 2013 г. — Uncut)
Поразительно утонченная Showdown демонстрирует их разносторонность: сочетание фанка и соула в их звучании (кстати, за пару лет до Боуи).
Саймон Прайс (16 сентября 2014 г. — статья в The Quietus под названием The Jesus Of Uncool Has Risen: ELO Live)
Вместо этого Showdown, их последний сингл на лейбле Harvest, вышел в сентябре и достиг 12-го места. Вероятно, никто, кроме самой группы и их ближайшего окружения, не мог предсказать смену направления в песне, которая меньше вдохновлялась роком и классической музыкой, а больше — Motown и филадельфийским соулом. Это проявлялось, в частности, в фанковых синтезаторах Ричарда и отголосках хита Стиви Уандера Superstition, не говоря уже о гитарном соло, сыгранном на гитаре Gibson 1953 Firebird, которую Джефф одолжил у Марка Болана. Незадолго до этого группа репетировала I Heard It Through The Grapevine просто для удовольствия в крикетном клубе, и Майкл считал, что звучит это так хорошо, что, возможно, Джефф ‘отложил’ идею с намерением написать что-то подобное. Определенно, была задумка соединить соул-ритмы и классические струнные, что на бумаге могло казаться несовместимым, но в реальности сработало идеально. ‘У меня в голове крутилась идея, которая совсем не звучала как ELO‘, — говорил Джефф. ‘Но в конце концов она превратилась в Showdown, которая звучала больше как черная американская запись.’ Инженер Дик Плант с теплотой вспоминал ту запись, хотя не обязательно по музыкальным причинам. В записи участвовали три бэк-вокалистки, которые были известными сессионными певицами. В то время были в моде воздушные, полупрозрачные платья, и мужчины в студии обнаружили, что, если выключить основной свет и оставить один источник позади, можно было видеть сквозь ткань. Девушки прекрасно понимали, что происходит, но относились к этому с юмором. Высокую оценку синглу дал один из величайших кумиров группы. 28 сентября 1974 года Джон Леннон † был гостем Денниса Элсаса на нью-йоркской радиостанции WNEW-FM. В эфире он сказал, что если бы Битлз продолжали существовать, то звучали бы как ELO, которых он называл ‘сыном Битлз‘, как в Showdown. Он вспомнил, что группа говорила, что хочет продолжить там, где Битлз остановились с I Am The Walrus, ‘и они действительно сделали это’. О Showdown он сказал, что это ‘прекрасное сочетание’ I Heard It Through The Grapevine и Lightning Strikes Лу Кристи, ‘с небольшим оттенком Walrus‘. Во время последующего тура по США Джефф потерял голос, и однажды днем он хрипло спросил Майкла Д’Альбукерке, не мог бы он спеть несколько песен на вечернем концерте. Майкл согласился, если ему дадут текст песен, которые он не знал. Джефф попросил его исполнить Showdown и ушел записывать слова. Басист был слегка озадачен, когда обнаружил, что ближе к концу одна из строк гласила: ‘It’s unreal, the suffering’ (‘Это нереально, эти страдания’). Он признался, что всегда думал, что Джефф поет: ‘It’s surreal, this submarine’ (‘Это сюрреалистично, эта подводная лодка’). ‘Жаль, что я сам не додумался до этого!’ — ответил временно безголосый Джефф. В американском чарте синглов Showdown достиг 53-го места. Летом 1976 года переизданная Showdown снова попала в чарты США, заняв 59-е место, а сборник Olé ELO достиг 32-й позиции.
Джон Ван дер Кист (август 2015 г. — Jeff Lynne: Electric Light Orchestra — Before and After)
Showdown — наверное, моя любимая. Это была отличная соул-запись. И это удивительно, потому что я не осознавал, насколько она хороша. Но когда я принес её к инженеру по нарезке в EMI, он просто сидел один, включил плёнку и сделал одно из тех магических редактирований, просто пальцами, даже не используя блок для нарезки, просто ‘ЧИК’, и я подумал: ‘Чёрт, кажется, он вырезал такт’, но, конечно, всё было идеально. Блестящий парень, он работал там вечность. И вот плёнка играет, и он говорит: ‘Ооо, это настоящий класс.’ А это была одна из моих первых продюсерских работ. Когда парень из EMI сказал это, я был вне себя от счастья. Я не мог в это поверить. Ведь я сам написал и спродюсировал её.
Джефф Линн (2 ноября 2015 г. — The Quietus)
Love And Rain — современная версия в стиле блюз, вдохновленная ранним синглом ELO Showdown.
Марк Бомонт (13 ноября 2015 г. — NME)
One Step at a Time напоминает Showdown, хит ELO 1973 года, который так восхищал Леннона, и переходит в радостный бридж, в котором звучит запоминающийся фальцет Мистера Линна.»
Джим Фузилли (16 ноября 2015 — The Wall Street Journal)
Love and Rain передает мелодичный поток Showdown с альбома ELO 1973 года On the Third Day. Оба аранжмента используют символизм дождя как мощной силы. Showdown использует его, чтобы изобразить боль от завершения любви, в то время как новая композиция подчеркивает, что и любовь, и дождь необходимы для того, чтобы помочь отношениям стать сильными.
Клинт Родс (19 ноября 2015 — Herald-Standard</span)
Некоторые части куплета Love & Rain звучат удивительно похоже на их ранний хит, Showdown, хотя вскоре переходят в хоровую часть с роскошными минорными аккордами и великолепными струнными.
Колм О’Хэйр (27 ноября 2015 — Hot Press)
Kingpin, в остальном идеальный фильм, использует Showdown в сцене боулинга… схватки.
Марк Спитц (27 ноября 2015 — сайт Salon)
Музыканты приходили и уходили, пока Линн пытался воссоздать звуки, которые он слышал в своей голове. Ближе всего ему удалось это сделать летом 1973 года с Showdown, грустной, звучной поп-песней с ниспадающими струнными и рифом, позаимствованным у Марвина Гея из песни I Heard It Through The Grapevine. Showdown был небольшим хитом. Но Джон Леннон † был настолько впечатлен, что в интервью с радиоведущим из Нью-Йорка назвал ELO ‘сыном Битлз‘.
Марк Блейк (ноябрь 2015 — журнал Classic Rock)
Любимая песня 2015 года — Jeff Lynne’s ELO, Love And Rain. Линн написал здесь Showdown Часть 2, и это так идеально. Воссоединение Electric Light Orchestra произошло совершенно неожиданно и показало каждому молодому слушателю, как это делается.
Амос Питч (20 декабря 2015 — Post-Crescent)
Третий куплет Showdown содержит очень ясный пример этой [техники вызова и ответа между голосом и инструментами]. Во время паузы в вокальной мелодии, второй мелодический мотив представляется в виолончелях. Когда мелодия возвращается на подъеме, виолончели продолжают играть мелодию, отличную от той, что исполняет голос. Несмотря на то, что наиболее активные части контрамелодии происходят в паузах вокальной линии, ее продолжительные ноты и ее окончательное контрапунктное сочетание с вокальной мелодией в мере 6 приводят к тому, что она включена сюда как контрамелодия. Фланжирование используется в девяти песнях, обсуждаемых в этом исследовании. Почти в каждом случае оно используется умеренно, чтобы не перенасыщать слушателя необычным звуком, а также привлекать внимание к определенной части песни. Оно может быть использовано в начале, в конце, в хоре или в коротких, аритмичных инструментальных переходах (Showdown, Evil Woman). В Showdown вокальная линия хора имеет ритм триплета, который конфликтует с двудольным размером песни. Шестая полная мера примера указывает на полиритмию, когда бас-гитара, которая на третьем и четвертом ударах сопровождается ударной установкой и тарелкой, акцентирует четвертные ноты, противопоставленные триплетному ритму в голосе. Прогрессии, состоящие из трех основных (мажорных) аккордов мажорной тональности — [I], [IV] и [V] — являются одними из самых базовых аккордовых прогрессий в популярной музыке (Беннет 2008, 60). Rock n Roll Is King, Showdown и куплеты Hold On Tight используют только три основных аккорда. Очень редко аккорды действуют нефункционально; большая часть обсуждаемой музыки довольно тональна и позволяет использовать функциональную гармонию и созвучие. Движение от тоники к ее относительному минору или мажору также часто встречается. Каждая песня, включенная в это исследование, начинается с вступления. В тринадцати из двадцати двух песен (приблизительно 59%) вступление представляет собой просто рифф или остинатное паттерн, который включает аккорды предстоящего куплета. Примеры такого вступления можно найти в 10538 Overture. Наконец, некоторые песни имеют двойное вступление: уникальная секция начинается песню, за ней следует вампинг, ведущий в первый куплет. Примеры этого включают струнные, которые начинают Showdown. Обратите внимание, что первые три меры — это редукция множества голосов, слышимых во вступлении; поэтому высоты звуков могут не отображаться в их оригинальной октаве): на четвертой мере ритм становится устойчивым, и песня переходит ко второму вступлению. Тем не менее, гармонические прогрессии интерлюдий в других песнях, таких как 10538 Overture, включают совершенно новый материал и могут быть интерпретированы как уникальные формальные структуры в каждой песне. В популярной музыке термин ‘мост’ обычно используется для обозначения предпоследней секции перед финальным повтором любых вступительных материалов. Хотя метка ‘мост’ подразумевает некую транзитивную или соединительную часть между хором и куплетом или наоборот, часто мост не имеет гармонических или мелодических ассоциаций с окружающим материалом. Предоставляя контраст к предыдущему материалу, мост служит для создания напряжения перед разрешением на тонический финальный хоровой момент.
Кейла Рот (2015 — South Central Music Bulletin XII-XIII (2013-2015))
Джон Леннон † знаменито представил Showdown во время радиошоу в Нью-Йорке в 1974 году, назвав ELO ‘сыном Битлз‘ и похвалив песню как ‘прекрасное сочетание’ песни Марвина Гея I Heard It Through The Grapevine и песни Лу Кристи Lightnin Strikes, ‘с немного [I Am The Walrus] снизу.’ Без споров: Линн был мастером слияния различных влияний, и Showdown — это гениальная смесь с новым подходом. В куплетах певец исследует свой верхний регистр на фоне басовой линии в стиле Моттауна, а хоровая часть заимствует напряженную драму поп-хита Кристи 1965 года, при этом вся композиция поддерживается психоделическими струнными из Walrus. Но Showdown никогда не ощущается как ретро, используя специфическую инструментовку 70-х (например, напряженный синтезатор, клавинет и перегруженная гитарная соло), чтобы создать звуковой ландшафт вне линейного времени.
Райан Рид (7 января 2016 — статья в онлайн-издании Stereogum под названием «10 лучших песен ELO«)
Абсолютно. Это моя любимая песня, думаю, Showdown, которую я написал. Да, получить такой блюзовый, в стиле R&B, звук было сложно в те дни. Сейчас было намного легче, когда у меня было гораздо больше практики в этом стиле.
Джефф Линн (8 января 2016 — World Café на NPR Music)
Showdown (1973): В конце 1960-х я был в группе под названием Idle Race, и этот парень по имени Рой Вуд, который был в группе The Move, мы часто встречались в клубах Бирмингема и стали друзьями. Мы ходили друг к другу домой и слушали музыку друг друга, и подумали, что было бы здорово иметь группу со струнными. В те времена у большинства групп не было ничего, кроме ударных и гитар, органа и, может быть, саксофонов и труб. Я хотел сделать что-то отличное от 15-минутных гитарных соло, потому что я и так не был слишком хорош в этом. Большая проблема со струнными в те времена заключалась в том, что не было пьезо-микрофонов для них. Это было настоящей болью при проведении шоу. Спустя три месяца Рой ушел и создал свою группу. Я продолжил и стал единственным продюсером и единственным автором. Я написал Showdown в гостиной у моих родителей в Бирмингеме. Я придумал рифф и был в восторге от него. Я знал, что это будет хит, даже когда сыграл всего несколько нот. Когда мы записали это, инженер сказал: ‘Это классика.’ Я был очень рад. Это одна из моих любимых песен, хотя текст, в общем-то, ничего не значит. Это просто история, выдуманный сценарий. Многие люди спрашивают меня, что означают мои песни, а я не знаю. Это значит для меня что-то разное каждый раз, когда я ее пою.
Джефф Линн (21 января 2016 — статья в Rolling Stone под названием: «Жизнь Джеффа Линна из ELO: Моя жизнь в 15 песнях»)
Я помню, как делал мастеринг Showdown, и парень, который делал монтаж, сказал: ‘У этой песни действительно есть шик.’ Я был очень доволен.
Джефф Линн (апрель 2016 — журнал Prog)
«Джефф Линн — непреклонный, ярый поклонник Битлз, за что его порой критиковали некоторые критики и фанаты. Но единственное мнение, которое, вероятно, имело значение для него, было мнение Джона Леннона, который похвалил сингл ELO 1973 года Showdown. Он сказал, что группа — ‘хорошая. … Я называю их Сыном Битлз. … Я помню, как они сказали, когда они только образовались, что хотят продолжить там, где остановились Битлз … и они точно это сделали.’ Это почти такой же высокий комплимент, какой можно получить.» Майкл Кристофер (10 ноября 2016 — онлайн-издание Ultimate Classic Rock)
И к радости Линна, Джон Леннон † восторженно отозвался о хите альбома Showdown, после чего назвал ELO ‘сыном Битлз‘. Но Showdown — это любимая песня Линна на альбоме, который, как признается он сам, ‘очень неуловимый’.
Пол Эллиотт (19 декабря 2016 — сайт Teamrock.com)
Последующие издания On The Third Day включали первый великий сингл ELO, Showdown.
Стивен Хайдэн (25 апреля 2017 — сайт Uproxx)
После этого в 1974 году последовал альбом On The Third Day, который продемонстрировал талант Линна к мелодии, как это видно в песне Showdown, написанной в гостиной у его родителей в Бирмингеме.
Эндрю Гаттеридж (5 сентября 2018 — сайт Counteract)
Примечание редактора: На самом деле, On The Third Day был выпущен в 1973 году, а не в 1974.
Гитарно-насыщенная Ma-Ma-Ma Belle, которая была моим первым знакомством с группой, и вдохновленная Моттауном песня Showdown — это хиты на альбоме On The Third Day.
Рики Флейк (8 сентября 2017 — The Sun Herald)
Будучи сборником синглов ELO The UK Singles Volume One (1972-1978), здесь мало песен, которые должны быть загадками для поклонников группы. Этот альбом включает все самые яркие моменты, от Living Thing до Telephone Line до Showdown и других.»
Роберт Хэм (28 сентября 2018 — журнал Paste)
Когда я записывал Showdown и остальные песни для On The Third Day, Марк Болан † работал в соседней студии. У Марка была одна из тех больших, странной формы гитар Gibson Explorer. Я не знал его хорошо — мы раньше говорили ‘привет’, и он был приятным и дружелюбным парнем — но я одолжил его гитару, чтобы сыграть соло на Showdown. На ней были очень толстые струны, поэтому их было трудно гнуть, и это отчасти объясняет, почему звучит так хорошо. Джон Леннон † сказал: ‘Electric Light Orchestra… Это хорошая группа, я называю их Сыном Битлз.’ Я помню, как слышал, что Джон Леннон † сказал, что Showdown — это отличная запись. На самом деле, у меня есть его слова на кассетной ленте, которую мне дал DJ. В 1974 году он сделал шоу на радиостанции в Нью-Йорке, WNEW-FM, где он был ведущим ночи и играл записи, которые ему самому нравились. Showdown была одной из этих песен. Он был очень добрым. Магнитофон B&O 2000 Deluxe был для меня лучшим устройством. Я использовал его так много для ELO, и долго после этого. Livin’ Thing и Showdown были написаны на B&O.
Джефф Линн (18 ноября 2018 Wembley Or Bust)
Showdown, сингл, выпущенный в то время, возможно, является первым идеальным произведением поп-алхимии от ELO, переработавшим мелодию из I Heard It Through the Grapevine в сверкающий, обогащённый струнными ритм с блюзовым вокалом от Линна, плачущим гитарным соло в стиле Джорджа Харрисона † и фанк-клавинетом, который поддерживает всё это.
Нэд Ланнаманн (20 июня 2019 — Portland Mercury)
Умерший Джон Леннон † называл ELO Сынами Битлз в 1974 году и, как говорят, очень любил песню Showdown.
Лесли Тейт (21 сентября 2019 — Craven Herald)
Леннон был большим поклонником ELO, называя их ‘сынами Битлз‘ на радио в Нью-Йорке в 1974 году. Особенно ему понравился Showdown, он описал песню как ‘прекрасную работу’. Любимая песня Леннона от ELO также включает лучшее гитарное исполнение Линна. [Линн сказал:] ‘Я играл на гитаре Марка Болана, Gibson Firebird. Он был в соседней студии и зашёл.’
Адриан Дивой (26 октября 2019 — Daily Mail)
На самом деле, мне нравится On The Third Day, потому что там есть Showdown. И это одна из моих любимых песен, которые я когда-либо писал. Просто потому что гармонии звучат очень хорошо. И потому что Джон Леннон † её любил. Шалун, не правда ли? [Смех] Нет, я люблю всех Битлз, так что не могу быть злым.» Джефф Линн (14 ноября 2019 — событие Classic Vinyl)
Я думаю, что у меня есть любимая киновставка для моей музыки. Это очень эгоистичная причина. И это фильм о боулинге, знаете, десятифутовый боулинг: Kingpin. И они играли всю песню Showdown на протяжении всей их игры. Это было как… Думаю, она просто играла и играла без диалогов и без шума, кроме звуков падающих кеглей. Но это была полная песня. И я подумал, что это было здорово, просто оставить песню в покое и не разговаривать во время неё.
Джефф Линн (16 декабря 2019 — World Café)
Electric Light Orchestra, известная как ELO, была одной из самых популярных британских групп 1970-х годов. Многие критики сравнивали ELO с Битлз. Согласно Ultimate Classic Rock, Джон Леннон † сказал, что они ‘хорошая группа. … Я называю их Сыном Битлз. … Я помню, как они сказали, когда только образовались, что хотят продолжить там, где остановились Битлз … и они точно это сделали.’ В интервью с Loudersound основатель ELO Джефф Линн был спрошен об этом комментарии. ‘О, да. Я был потрясён, когда он это сказал. У меня есть запись, на которой он это говорит.’ Линн вспомнил, что Джон ‘был гостем DJ на американском радиошоу в Нью-Йорке и сказал: «Хорошая группа, эти. Я люблю эту группу.» Он заговорил о [нашей песне] Showdown и сказал: «Я думал, что это будет номер один, но [лейбл] United Artists так и не пошёл на это. Это было фантастически.’
Мэтью Тшцински (11 февраля 2020 — сайт Showbiz Cheat Sheet)
На Out of the Blue есть ещё много чего, что стоит восхищения, включая… мутанта-рокера Birmingham Blues, который цитирует песню Showdown ELO, отдав дань уважения родному городу группы.
Марка Левитона (март 2021 — сайт Best Classic Bands)
Во время появления на радиостанции WNEW в 1974 году Джон Леннон † выбрал для эфира Showdown от ELO, который он представил, сказав слушателям: ‘Я подумал, что это будет номер один, но не думаю, что UA [United Artists] вытянули пальцы и продвинули его. Это хорошая группа – я называю их Сыном Битлз – хотя они делают вещи, которых мы никогда не делали, очевидно.’ Учитывая, что бывший Битлз был настолько энтузиастом по отношению к группе, что так много похвалил свою предыдущую команду, эта похвала более чем заслуживает внимания. Леннон добавил ещё больше похвалы: ‘Я помню, как они сказали, когда только образовались, что хотят продолжить там, где остановились Битлз с Walrus, и они точно это сделали. Это прекрасная комбинация I Heard It Through The Grapevine от Марвина Гея и Lightnin’ Strikes от Лу Кристи, и это прекрасная работа с немного I Am The Walrus внизу.’
Том Тейсом (30 ноября 2021 — Far Out Magazine)
