«Showdown» — песня 1973 года, написанная Джеффом Линном для «Electric Light Orchestra». Это была последняя современная запись группы, выпущенная на лейбле «Harvest». Песня была выпущена как сингл и достигла 12-го места в «UK Singles Chart» на неделе, начинающейся 28 октября, и 9-го места в норвежском чарте «VG-lista». «Showdown» — это динамичная рок-песня с влиянием прогрессивного рока и симфонической музыки. Основной элемент композиции — это энергичный гитарный рифф, который в сочетании с агрессивными ударными и строками органа создает мощную атмосферу.
В этой песне звучат также струнные инструменты, что в дальнейшем стало отличительной чертой стиля «ELO». Вокальные партии излучают драматизм и напряжение, подчеркивая важность текста и его эмоциональное воздействие. Особенностью «Showdown» является её классовая борьба в сочетании с тяжёлым рок-звучанием и симфоническими элементами. Строки инструментов и ритмичные акценты в подаче музыки делают песню не только захватывающей, но и довольно интенсивной в плане звучания. Текст песни затрагивает конфликт и столкновение двух противоположных сил, что отражается в названии «Showdown» (буквально «схватка»). В песне идет речь о том, как два человека, стоящие по разные стороны, сталкиваются и борются, что приводит к неизбежному столкновению. Однако, несмотря на агрессию и напряжение в словах, можно ощутить, что всё это заканчивается почти трагично, как и в классическом противостоянии «добра и зла». Основной посыл песни можно трактовать как метафору столкновения идеалов и их разрушения, как бы подчеркивая бесполезность борьбы между «победителями» и «проигравшими».
«Showdown» имеет сильную эмоциональную составляющую, что проявляется в текстах о конфликте и столкновении. Эта борьба представлена не только через слова, но и через музыку, где энергия инструментов подкрепляется напряжением и драматизмом. В песне использованы яркие переходы от спокойных, меланхоличных моментов к ярким и мощным кульминациям, что придает ей уникальную динамичность. В отличие от многих других песен группы того времени, где развитие музыки идет плавно, в «Showdown» происходят резкие изменения темпа и стиля. Характерная для «ELO» симфоническая аранжировка (струнные, орган и другие элементы оркестровой музыки) привнесена и в «Showdown». Этот аспект отличается от более традиционного рок-звучания тех лет, добавляя песне атмосферности и эпичности. Вокал, исполненный Джеффом Линном, подчеркивает атмосферу песни, особенно в моменты, когда голос «звучит как из глубины души», насыщенный чувством тревоги и решимости. «Showdown» стала важной вехой в музыкальном пути «ELO», поскольку она закрепила их стиль, сочетающий рок, симфонические элементы и прогрессивные влияния. Песня также продемонстрировала важность лирики в песнях группы, ведь здесь не только важна музыка, но и содержание. Эта композиция в дальнейшем оказала влияние на другие группы, стремившиеся привнести оркестровые элементы в рок-музыку, такие как«Queen», «Supertramp» и многие другие. «Showdown» — это яркий пример творчества «Electric Light Orchestra», где сочетаются динамичные рок-мотивы с оркестровыми аранжировками. Песня не только выделяется на фоне других песен того времени, но и привнесла новые элементы в звучание симфонического рока. Тема конфликта и столкновения, поддержанная мощной аранжировкой и драматичной подачей, делает эту композицию значимым произведением в музыкальной истории группы и прогрессивного рока в целом. «Showdown» - была изначально выпущена только как сингл и не была включена в британскую версию «On The Third Day». Однако в США она была выпущена в «On The Third Day». Существует «сингл-версия» этой песни, которая появляется в различных сборниках, однако, поскольку песня изначально была выпущена только как сингл, сингловая и альбомная («On The Third Day») версии являются одним и тем же. Отредактированная версия песни появилась, однако, на оригинальном сингле «UA», выпущенном в США. Однако многие из «сингл-версий», которые были выпущены на сборниках, являются британской сингл-версией, а не этой редкой сингл-версией в США.
Разница между этой версией и оригинальной сингловой версией в том, что из неё убран небольшой крещендо струнных, который происходит в самом конце инструментального моста, а также женский бэк-вокал поверх моста песни. Однако наиболее заметным является то, что она была обработана методом Automatic Double Tracking (ADT), благодаря чему на протяжении всего трека присутствует лёгкий эффект фленджа.
