Top.Mail.Ru

Rockaria! [Album Version]

Electric Light Orchestra - Rockaria!

Средняя оценка 4.1 / 5. Количество оценок: 13

Участники записи
  • общее время: 3:12
  • дата записи: Июль 1976 г.
  • место записи: Musicland Studios, Мюнхен, Германия (вся музыка, за исключением оркестра и хора) De Lane Lea Studios, Уэмбли
  • автор: Джефф Линн
  • продюсер: Джефф Линн
  • звукорежиссеры: Мак (Musicland) и Дик Плант (De Lane Lea)
  • музыканты: Джефф Линн (вокал, гитара), Бив Бивэн (барабаны, перкуссия), Ричард Тэнди (фортепиано, синтезатор Moog, гитара, клавинет), Келли Гроукатт (бас, вокал), Мик Камински (скрипка в сочетании с полным оркестром), Хью Макдауэлл (виолончель в сочетании с полным оркестром), Мелвин Гейл (виолончель в сочетании с полным оркестром), Луис Кларк (дирижер оркестра), Мэри Томас (ведущая оперная партия)
Основное

Rockaria! — это один из самых ярких и необычных треков на альбоме A New World Record (1976) группы Electric Light Orchestra. Написанная фронтменом Джеффом Линном, эта песня представляет собой взрывную смесь классического рока и оперной драмы, поданную с фирменным симфо-роковым звучанием ELO. Название песни — игра слов: это слияние слов «rock» и «aria» (оперная ария), что сразу даёт понять её музыкальную сущность. Трек рассказывает историю молодой оперной певицы, которая решает петь рок-н-ролл, вопреки ожиданиям академической публики. В этом сюжете скрыт символ конфликта между традицией и новаторством, что особенно актуально для 70-х годов, когда жанровые границы активно размывались. Композиция начинается с оперного вступления, исполненного певицей Мэри Томас, сопрано из Королевской оперы, что придаёт песне театральность и подчёркивает контраст между классикой и роком. Этот контраст затем взрывается в энергичное рок-соло, ознаменовывающее вступление Линна и основной части песни. В музыкальном плане Rockaria! — это витиеватый гибрид: мелодичные рок-гитарные риффы, клавишные, напоминающие орган, и динамичная оркестровка, характерная для ELO. Песня несёт в себе дух музыкального эксперимента, за который так ценили группу в её расцвете. Текст песни также наполнен юмором и иронией. Героиня бросает вызов стереотипам и говорит: "She used to be a opera singer, she sang soprano in the opera," — но теперь поёт рок на улицах. Это своего рода оду свободе самовыражения, своеобразный музыкальный манифест. Важно отметить и продюсерскую работу Линна, благодаря которой песня звучит так свежо и смело. Он не только сочинил и спродюсировал трек, но и исполнил все вокальные и гитарные партии, что придаёт песне цельность и характерный звук.

Rockaria! была выпущена как сингл и заняла 9-е место в британском чарте UK Singles Chart. Несмотря на свою необычность, песня стала одной из визитных карточек группы и часто исполнялась на концертах. Таким образом, Rockaria! — это не просто забавная история о певице, перешедшей от оперы к року, но и мощное художественное заявление о силе музыки, способной преодолевать границы жанров, эпох и вкусов. Оперный голос Мэри Томас звучит в этой композиции, особенно во вступлении. При первой записи песни Томас по ошибке начала петь слишком рано. Однако Джефф Линн решил использовать именно этот дубль, включая её восклицание "Oops!" («Ой!»), хотя в некоторых более поздних изданиях альбома эта вставка была удалена. Песня была выпущена как сингл в 1977 году и вошла в первую десятку чарта UK Singles Chart. Издание AllMusic отметило, что эта композиция «по праву считается одной из величайших студийных работ Джеффа Линна».

Sputnikmusic отметила, что Rockaria! — это «игра слов в названии с участием Мэри Томас, которая добавляет оперный вокал поверх стандартного рок-риффа из 50-х». Хотя песня была хитом в своё время, рецензент считает, что сегодня она воспринимается скорее как ностальгическая композиция.​ Pitchfork в своём обзоре сборника All Over the World: The Very Best of Electric Light Orchestra отметила, что Rockaria! представляет собой «смелое сочетание оперной арии и рок-н-ролла», демонстрируя уникальный стиль группы. На форуме Steve Hoffman Music Forums один из участников отметил, что Rockaria! звучит как то, что ELO представляли для людей, никогда не слышавших их: явное сочетание оперы и рок-н-ролла с упоминанием композиторов. ProgArchives присвоил песне средний рейтинг 3.20 из 5, при этом 20% пользователей считают её шедевром прогрессивного рока, а 60% — хорошей, но не обязательной для прослушивания. Best Ever Albums сообщает, что Rockaria! имеет средний рейтинг 82 из 100 на основе 109 голосов, что помещает её в топ-4% всех треков на сайте. На форуме Reddit в разделе r/elo один из пользователей написал: «Классика ELO! Действительно демонстрирует их оркестровый рок-звук. Мне всегда нравился более грубый вокал Джеффа в этой песне. Совсем не недооценена» .

Rockaria!, история об оперной певице, которая учится петь рок-н-ролл, является блестящим сочетанием классических влияний и хард-рока. Песня в основном ориентирована на гитару, но оперные вокальные отрывки являются неотъемлемой частью её структуры. В классической традиции Джефф Линн использовал рок как метафору секса: ‘Ну, мы «крутились и рокировали» всю ночь, да, мы рокировали в оперном театре до самого рассвета, и оркестр играл все лучшие хиты Чака Берри, а певцы в хоре кайфовали от пения блюза.
Майк Тейлор (19 ноября 1976 — The Michigan Daily, рецензия на A New World Record)

Он даже использовал подготовленную оперную певицу в песне под названием Rockaria!.
Роберт В. Морган (конец 1976 — радио-шоу The Robert W. Morgan Special of the Week)

У меня была такая идея. Я хотел сделать песню… Это своего рода ироничная песня, но она о человеке, которому нравится девушка — оперная певица. Я вставил немного её пения в начало песни, где она просто практикуется. И она говорит: ‘Ooh! Oops!’
Джефф Линн (конец 1976 — The Robert W. Morgan Special of the Week)

Одна из ярких композиций на New World Record — это безумная Rockaria!, которая, если прислушаться внимательнее, является остроумной ироничной насмешкой над ярлыком ‘классический рок’, который часто приписывали ELO в прессе. ‘Это по сути двенадцатимитовая рок-н-ролльная песня в стиле Чака Берри, но в ней поет женщина-оперная певица по имени Мэри Томас ,’ — объясняет Бив Бивэн. ‘Она очень известна в классическом музыкальном мире в Англии, очень уважаема как сопрано. Песня о том, как оперная певица хочет научиться петь рок-н-ролл. Там есть мощный, напористый ритм, и поверх этого звучит её чёткий немецкий сопран — звучит довольно странно, но это работает. Это была идея Джеффа, и ей действительно понравилось, она отлично провела время.’
Билли Альтман (17 января 1977 — журнал Circus)

Новый сингл от E.L.O. выходит в пятницу: Rockaria с их альбома Another World Record.
Неизвестный автор (5 февраля 1977 — Record Mirror)

Rockaria (Jet UP 36209). ‘Ооо, это здорово,’ — затрепетала Джулия. ‘Открытие звучит как мамочка, поющая в ванне, а затем появляются этот знакомый мощный ритм и эксцентричные струнные. Мы начнём вечеринку с этой песни.’
Неизвестный автор (5 февраля 1977 — Record Mirror)

Последний сингл группы, Rockaria, определённо соответствовал их эксцентричным стандартам. В начале звучит фрагмент подлинной оперы. «Мы использовали сопрано из Лондонской оперы, — говорит Келли Гроукатт. — Такой голос, что способен разбить бокал с двадцати шагов. Джефф любит необычные и странные эффекты, но он не сумасшедший. Всё, что он делает, тщательно продумано.
Робин Смит (19 марта 1977 — Record Mirror)

Две композиции сразу приходят на ум как подтверждение ярлыка «классический рок»: Roll Over Beethoven — неоклассическая обработка рок-классики, сделавшая больше всех остальных песен для популяризации ELO и их идей, — и Rockaria!, новый британский сингл, которые, несомненно, вдохновлены стремлением придать музыке оперный оттенок. С другой стороны, утверждается, что они так же пародируют классический стиль, как и продвигают его. ‘Полагаю, обе — это пародии на ярлык «классический рок»,’ — сказал Линн. ‘Я действительно доволен Rockaria!. Это ироничный взгляд на классический рок, но это рок-композиция, и я считаю, это лучшая песня в рок-традиции, которую мы делали. Это рок нового стиля.’
Гарри Доэрти (2 апреля 1977 — Melody Maker)

Telephone Line и Rockaria — выдающиеся треки [с альбома A New World Record]…
Джим Эванс (12 ноября 1977 — Record Mirror)

Их лучшие песни включают почти оригинальный и весьма отличительный пролог Rockaria с её оперной валькирией…
Ред Саймонс (10 февраля 1978 — Weekender, австралийская газета)

На A New World Record он записал Rockaria, полностью высмеивающую классический имидж, с участием оперной певицы.
Гарри Доэрти (27 мая 1978 — Melody Maker)

Первым релизом ELO в новом году стала Rockaria! (Jet UP 36209), с песней Poker на обратной стороне. Обе дорожки были представлены без редактирования. Это был первый сингл в Великобритании, выпущенный с обложкой — простой, но эффектной, чёрной, с логотипом ELO на лицевой стороне и цветным фото группы вживую на обратной. На волне успеха альбома A New World Record сингл быстро добрался до 9-го места в чарте и оставался там столько же недель. Обложка с изображением сегодня оценивается в 2,25 фунта.  Как бы ни была сильна Telephone Line, её безоговорочно превзошёл третий трек альбома — Rockaria!. Ложный старт настоящей оперной певицы Мэри Томас на самом деле был настоящим — он остался в записи, потому что, как позже сказал Келли, «так звучало лучше», к большому огорчению самой Мэри. Но это было неважно. На самом деле, этот момент идеально подытоживает славную, дерзкую пародию на чопорный ‘классический’ образ ELO, который преследовал их с самого первого альбома, и почти случайно создаёт самое спонтанное смешение рока и классики, когда-либо записанное. Спустившись с сиренного сопрано Мэри, группа взрывается неистовым рок-н-роллом в стиле Чака Берри, текст которого рассказывает простую историю рокера, влюблённого в оперную певицу — очевидную метафору глубокой музыкальной связи, происходящей вокруг слов. Припев великолепен; строка ‘She’s sweet on Wagner / I think she’d die for Beethoven‘ сопровождается игрой Ричарда на пианино в стиле буги-вуги, исполняющего Пятую симфонию Бетховена — весёлый плевок в сторону критиков, считающих, что к классике нужно относиться с музейным благоговением. Думаю, старина Людвиг не перевернулся бы. Скорее всего, он бы тайком улыбнулся. Второй куплет идёт ещё дальше: почти весь аккомпанемент исчезает, уступая место вокалу в стиле ду-воп 50-х и хлопкам, после чего трек уходит в отрыв — рокер и оперная певица стремительно движутся к своему символическому единению в оперном театре, где ‘оркестр играл лучшие хиты Чака Берри‘, а ‘певцы в хоре кайфовали от пения блюза’ и (что особенно важно) ‘когда ночь подходила к концу, все стали едины’, а музыка всё ускорялась и становилась всё более захватывающей, пока, наконец, строка ‘но всё в порядке’ не стала клапаном сброса давления для музыкального оргазма, который накапливался последнюю минуту. Трек настолько успешен, потому что работает на стольких уровнях — чего не всегда можно сказать о музыке ELO. Из всех их записей Rockaria! (не забудьте восклицательный знак!) — это та, что получает наибольшее признание критиков — и вполне заслуженно.
Эндрю Уайтсайд (1989 — фензин Face The Music, выпуск №6)

Думаю, у меня уже было название этой песни [до того, как я написал текст]. И единственная идея, в которой я был уверен — это что оперная певица должна будет закричать: «WOOO! Do-do-do-doo!» И, ну, я её пригласил. Мэри Томас , она была великолепна. Она спела свою партию. А потом мне пришлось придумать слова. И, думаю, я просто придумал какие-то… ну, слова, которые подходили к этой секции, на немецком и английском. Просто строку… Просто что-то о музыке, на самом деле. ‘Музыка, далеко, далеко играет музыка.’ А потом — на немецком, потому что, типа, опера. Вот и всё, что у меня тогда было, и потом я заполнил остальное. Как пазл, но… не совсем, потому что я уже знал, как называется песня. И потом я просто вообразил некие образы… рок-н-ролльной группы, которую слушает оперная певица и хочет присоединиться. Это просто маленькая история, маленькая сценка. И она далась легко. Мэри Томас была одной из участниц хора, который пел на альбоме A New World Record. У нас был хор человек из тридцати — смешанный хор. И так получилось, что она захотела спеть ту самую соло-партию. Она отлично справилась. У неё была пробная запись… Я был крысой, на самом деле, потому что она на репетиции сделала маленькое «ой!»… и я это вырезал. И я вставил это в начало песни просто ради шутки. Но, думаю, она не обиделась. Думаю, ей это показалось забавным.
Джефф Линн (21 августа 1990 — интервью Classic Albums с Роджером Скоттом)

После оперного вступления песня превращается в стремительный рокер в духе 50-х с юмористическим текстом, высмеивающим предполагаемую «классичность» группы: ‘She’s sweet on Wagner / I think she’d die for Beethoven / She loves the way Puccini lays down a tune / And Verdi‘s always creeping from her room.’
Айра Роббинс (1990 — буклет к сборнику Afterglow)

Моя любимая — Rockaria!, про девчонку, которая ‘любит, как Пуччини пишет мелодии’. Сначала я думал, что эта песня — только для тех, кто в школе тащился от предмета «музыкальная литература», как эта девчонка. А теперь думаю, что она и для таких, как я — кто этот предмет ненавидел.
Роберт Кристгау (октябрь 1990 — Rock Albums of the ’70s: A Critical Guide)

Rockaria! превращается в стремительный рокер в духе 50-х с юмористическим текстом, высмеивающим классические претензии группы: ‘She’s sweet on Wagner / I think she’d die for Beethoven / She loves the way Puccini lays down a tune / And Verdi‘s always creeping from her room.’
Айра Роббинс (1995 — буклет к сборнику Strange Magic: The Best Of Electric Light Orchestra)

Ещё одним приглашённым участником альбома A New World Record была певица из хора, Мэри Томас , которая исполнила оперные партии в Rockaria! и Shangri-La. Джефф: ‘(она поёт) «далеко-далеко музыка звучит», а потом по-немецки, потому что это типа опера.’ Её немецкий текст: ‘Aah, fern, wiet’r in die ferne, man h rt man h rt die Musik’. Конечно, это неправильно, потому что Мэри Томас переводила сама. Правильный вариант: ‘Ahh, fern, weiter in der Ferne…’, но никто этого не заметил во время записи.
Патрик Гуттенбахер, Марк Хейнс, и Александр фон Петерсдорф (1996 — Unexpected Messages)

Да, ей понравилось. Мэри Томас  наслаждалась тем, как звучит на рок-записи. Я помню, как она зашла в контрольную комнату и сказала: «О, давайте послушаем ещё раз!» Она была замечательной девушкой. И, честно говоря, оставить ошибку в начале песни было немного озорно с моей стороны. Я взял это из раннего дубля и подумал: ‘Надеюсь, она не обидится.’ Думаю, не обиделась, у неё было отличное чувство юмора.
Джефф Линн (октябрь 1998 — интервью с Маркoм Кополовым на 88.3 Southern FM Australia)

Пытался сделать двенадцатитактовый блюз с другими аккордами.
Джефф Линн (2000 — Flashback)

Rockaria! (в комплекте с подлинной оперной певицей) стала популярным хитом в Великобритании…
Роб Кайгер (2003 — буклет к сборнику The Collection)

Изначальная концепция Electric Light Orchestra была довольно грубо зашифрована в самом названии: смесь попа, рока и классики, которая принесла как неловкие моменты (вроде слияния Бетховена и Берри в Roll Over Beethoven, не вошедшую сюда), так и потрясающие (рок + оперная ария = Rockaria!, включена в сборник).
Роб Митчем (8 августа 2005 — Pitchfork Media, рецензия на All Over the World: The Very Best of Electric Light Orchestra)

Ещё один хит с их самого успешного альбома, Rockaria! показала, что ELO не забыли о своих поп-классических амбициях: оперное вступление переходит в олдскульную рок-н-ролльную песню, украшенную струнными и наполненную отсылками к Вагнеру и Бетховену.
Дэвид Чил (8 декабря 2005 — The Daily Telegraph)

Rockaria!, возможно, первый в мире оперный рок-н-ролльный сингл, ворвалась в топ-10 Великобритании в феврале 1977 года. В песне звучит голос оперной певицы Мэри Томас , особенно заметный в (очень) высоких нотах, а её неудачный дубль был озорно включён Линном в альбом. Джефф Линн: ‘Она поёт «далеко, далеко звучит музыка» и на немецком, потому что это была оперная вещь. Думаю, ей понравилось слышать свой голос в рок-песне.’
Роб Кайгер (11 сентября 2006 — буклет ремастера A New World Record)

Весь мир, казалось, обожал Telephone Line, Rockaria!, Livin’ Thing и Do Ya. Все эти песни стали прочной частью репертуара ELO.
Линдсей Плейнер (6 ноября 2006 — MusicTAP, рецензия ремастеров On The Third Day, Face The Music и A New World Record)

И неизвестные песни так же важны, как и хиты с A New World’s Record — от встречи оперы с роком в Rockaria до тревожных рефренов Shangri La.
Барри Нотстин (2006 — The Phantom Tollbooth, рецензия ремастеров)

A New World Record можно ставить рядом с A Night at the Opera от Queen как свидетельство «санкционированного излишества» эпохи (и не только потому, что включает Rockaria! — одну из немногих рокабилли-песен, где упоминается Вагнер и используется оперное пение как украшение).
Роб Хорнинг (16 февраля 2007 — PopMatters)

Мне также нравится сочинять на гитаре, обычно для более бодрых песен вроде Rockaria!, Showdown и Ma-Ma-Ma Belle.
Джефф Линн (лето 2007 — Yamaha All Access)

Их фантастическая интерпретация Roll Over Beethoven Чака Берри и такие роковые треки, как Ma-Ma-Ma Belle, Do Ya, 10538 Overture и Rockaria, — просто огонь! А вживую они вообще зажигали!
Алан Уильямс (2008 — About.com, рецензия на Ticket To The Moon – The Very Best Of The Electric Light Orchestra Volume 2)

Я как-то злился на женщину, когда спросил: ‘Чем вы занимаетесь?’ Ей было около 30. Она сказала: ‘Я пою оперу, профессионально.’ Я говорю: ‘А вы знаете Rockaria!, оперную песню ELO?’ Она говорит: ‘Нет.’ Я: ‘Серьёзно?’ Она: ‘Нет.’ Я говорю: ‘Есть всего одна чёртова песня, одна рок-н-ролльная песня, написанная про вашу профессию. Одна! И вы её не знаете, никогда о ней не слышали.’ Она говорит: ‘Я знаю ELO, но эту песню — нет.’
Адам Каролла (30 ноября 2012 — The Adam Carolla Show)

Вот что такое Rockaria! на самом деле. Мне нужно было что-то лёгкое, но мощное. Когда пишешь альбом, а я пишу все песни сам, всегда хочется чего-то особенного. И я подумал, что это будет необычный путь — написать песню об оперной певице. Как ты и сказал, кто бы мог подумать. Нет, я не пел оперу. Но я часто использовал хоры и классических певцов в качестве бэк-вокала, чтобы добиться особого звучания. Это было частью того, как сделать звук отличным от других. И она, оперная певица была частью этого подхода. Её звали Мэри Томас , настоящая, валлийка, замечательная девушка. И она не возражала против того, что я вставил тот небольшой сбой в начале. Я это сам вставил. Она на самом деле так не пела — я это смонтировал.
Джефф Линн (30 ноября 2012 — The Adam Carolla Show)

A New World Record» стал прорывом в Великобритании — благодаря таким хитам, как Telephone Line, Livin’ Thing и Rockaria! — и отразил успех, которого группа уже достигла в США.
Ричард Баскин (сентябрь 2013 — Sound On Sound, рубрика «Classic Tracks»)

Во время сессий к песне Rockaria! была привлечена оперная певица Мэри Томас , которая поёт: «far, far away, the music is playing» на немецком языке, и её мимолётный фальстарт остался на записи. […] В Великобритании Rockaria!, которую Джефф Линн назвал своей попыткой «написать блюз в 12 тактов, но с другими аккордами», была отредактирована (без фальстарта) и выпущена вторым синглом, достигнув 9-го места в чарте.
Джон Ван дер Кисте (август 2015 — Jeff Lynne: Electric Light Orchestra – Before and After)

Rockaria! — ария, сделанная из рок-н-ролла!
Марк Спитц (27 ноября 2015 — Salon)

Бридж в Rockaria! содержит инструментальные ответы на каждую вокальную фразу. Как и в Evil Woman, первая и третья скрипичные реплики (такты 2–3 и 6–7) идентичны, а вторая (такты 4–5) представляет собой их частичную инверсию. В 4-м такте есть тонкий намёк на Пятую симфонию Бетховена: после строки «I think she’d die for Beethoven…» фортепиано повторяет ритмический рисунок G-G-G-E, отсылая к вступлению симфонии. Аккордовые прогрессии на основе трёх основных аккордов мажора ([I], [IV], [V]) лежат в основе блюзовой формы на 12 тактов, которую можно услышать в куплетах Don’t Bring Me Down и Rockaria!. Rockaria! — пример формы из 32 тактов, типичной для популярной музыки.

Кейла Рот (2015 — South Central Music Bulletin, вып. XII–XIII)

Они также позволили себе немного иронии над ранними экспериментами ELO с оркестровой музыкой в открыто оперной Rockaria! — «Я очень доволен Rockaria!, — сказал Линн в интервью Melody Maker в 1977 году. — Это ироничный взгляд на классический рок, но это именно рок-композиция, и, я думаю, лучшая из всех наших работ в рок-ключе. Это рок нового образца».
Ник ДеРизо (9 сентября 2016 — Ultimate Classic Rock)

Дома альбом A New World Record дал три сингла в Топ-10: Livin’ Thing, Telephone Line и Rockaria!. Последняя — яркий пример классико-рокового стиля Линна, с бугги-рифом, резкими струнными, трелью оперной певицы и отсылками к Вагнеру, Бетховену и другим.
Пол Эллиотт (19 декабря 2016 — Teamrock.com)

A New World Record содержит несколько потрясающих примеров помпезного барочного попа в глубоких треках, таких как Tightrope и Rockaria!.
Стивен Хайден (25 апреля 2017 — Uproxx)

ELO никогда не были самой утончённой группой — в конце концов, они действительно соединили рок с арией и назвали это Rockaria!
Неизвестный автор (19 октября 2018 — The Times)

Происходя из одного из лучших студийных альбомов ELO, Rockaria! остаётся одной из самых ярких и удачных попыток Линна соединить классику и рок. Главная изюминка — оперный вокал валлийской сопрано Мэри Томас .
Джим Харрингтон (17 июня 2019 — The Mercury News)

Их шестой альбом, платиновый A New World Record, стал первым альбомом группы в Топ-10 Великобритании в 1976 году. В него вошли хит-синглы Livin’ Thing, Telephone Line и Rockaria!.
Джеймс Айлс (8 мая 2020 — Redditch Standard)

Рокария

    • [Intro: Mary Thomas] Weit (Oops!) Weit, weit in die Ferne Man hört, man hört die Musik
      • [Вступление: Мэри Томас] Вдали (Ой!) Далеко, далеко в дали Слышно, слышно музыку
    • [Verse 1: Jeff Lynne] Just got back from the downtown Palais Where the music was so sweet It knocked me right back in the alley I'm ready, yeah, yeah, yeah, I'm ready Woah, woah, woah, I'm ready And I'm really gonna rock tonight
      • [Куплет 1: Джефф Линн] Только что вернулся из центра, из дворца, Где играли такую сладкую музыку, Что меня отбросило в переулок. Я готов, да, да, да, я готов! Оу, оу, оу, я готов! Сегодня я точно буду зажигать.
    • Sweet little lady sings like a songbird And she sings the opera like you ain't never heard But she ain't ready No, no, no, she ain't ready No, no, no, she ain't ready And she ain't gonna rock and roll
      • Милая малышка поёт, как певчая птичка, И оперу исполняет так, как ты не слышал никогда. Но она не готова. Нет, нет, нет, она не готова. Нет, нет, нет, она не готова. И не собирается играть рок-н-ролл.
    • She's sweet on Wagner I think she'd die for Beethoven She loves the way Puccini lays down a tune And Verdi's always creeping from her room
      • Она обожает Вагнера. Думаю, она бы умерла за Бетховена. Ей нравится, как Пуччини складывает мелодии. А Верди всё время доносится из её комнаты.
    • [Interlude: Mary Thomas] Weit, weit in die Ferne Man hört, man hört die Musik
      • [Интерлюдия: Мэри Томас] Далеко, далеко в дали Слышно, слышно музыку
    • [Verse 3: Jeff Lynne] Come on I'll show you how to sing the blues Now baby, come on over you got nothing to lose Are you ready, hey, hey, hey are you ready? Ooh, ooh, ooh, are you ready? I wanna show you how to rock and roll
      • [Куплет 3: Джефф Линн] Пошли, я покажу тебе, как петь блюз. Детка, подходи — тебе нечего терять. Ты готова, эй, эй, эй, ты готова? Оу, оу, оу, ты готова? Я хочу показать тебе, как играть рок-н-ролл.
    • Now listen here baby she, said to me Just, meet me at the opera house at quarter to three 'Cause I'm ready, yeah, yeah, yeah, I'm ready Woo, hoo, hoo, I'm ready I'm gonna show you how to sing the blues
      • Послушай, детка, — сказала она мне, — Встретимся у оперного театра без четверти три, Потому что я готова, да, да, да, я готова! У-у, ху, ху, я готова. Я покажу тебе, как петь блюз.
    • She's sweet on Wagner I think she'd die for Beethoven She loves the way Puccini lays down a tune And Verdi's always creeping from her room
      • Она обожает Вагнера. Думаю, она бы умерла за Бетховена. Ей нравится, как Пуччини складывает мелодии. А Верди всё время доносится из её комнаты.
    • Oh, far, far away The music is playin'
      • О, далеко, далеко Звучит музыка
    • Well, we were reelin' and rockin' all through the night Yeah, we were rockin' at the opera house until the break of light And the orchestra was playin' all Chuck Berry's greatest tunes And the singers in the chorus all got off on them singin' blues And as the night grew older everybody was as one The people on the streets came runnin' in to join in song Just to hearing the opera singers singing rock and roll so pure I thought I saw the mayor there but I wasn't really sure But it's alright
      • Ну, мы качались и зажигали всю ночь напролёт. Да, мы играли рок в оперном театре до самого рассвета. Оркестр исполнял лучшие хиты Чака Берри, А певцы хора кайфовали от того, что пели блюзы. И чем старше становилась ночь, тем единее становились мы. Люди с улицы сбегались, чтобы присоединиться к песне. Просто чтобы услышать, как оперные певцы поют такой чистый рок-н-ролл. Мне показалось, что я видел мэра, но я не был уверен. Но всё было отлично.
Место записи

Musicland Studios была звукозаписывающей студией, расположенной в Мюнхене, Германия, основанной итальянским музыкальным продюсером, автором песен и музыкантом Джорджо Мородером в начале 1970-х годов. Студия была известна своей работой с такими артистами, как Донна Саммер, Electric Light Orchestra и Queen, среди прочих. Мородер основал студию скромно — в небольшом помещении в подвале здания Arabella High-Rise. В студии было установлено 16-дорожечное устройство записи и микшерный пульт Helios. Мородер нанял инженера Райнхольда Мака, который в конечном итоге пожаловался, что в маленьком помещении постоянно слишком жарко, так как оно находилось рядом с центральной системой отопления здания. Это подтолкнуло Мородера к расширению студии. Воспользовавшись средствами от нового контракта с Phonogram и успехом версии песни Chicory TipSon of My Father, соавторами которой были Мородер и Пит Белотт, Мородер и Мак расширили студию в 1973 году.
Первая сессия в обновлённой студии прошла для записи альбома Marc Bolan & T. RexZinc Alloy and the Hidden Riders of Tomorrow. Впоследствии в Musicland Studios записывались и другие рок-группы, включая The Rolling Stones, Deep Purple, Uriah Heep, Rainbow и Led Zeppelin. Студия была закрыта в начале 1990-х годов из-за шума от проходящей рядом линии метро U4, который стал мешать качественной звукозаписи.
Точный адрес: Arabellastraße 5, 81925 München, Germany

где издавалась
© 1976 A New World Record (альбом) | UA-LA679-G LP (Long Play)
© 1976 A New World Record (альбом) | LP-S-13-26 LP (Long Play)
© 1976 A New World Record (альбом) | UAG 30017 / JET LP 20 / UA-LA 679 LP (Long Play)
© 1976 オーロラの救世主 (альбом) | GP 530 LP (Long Play)
© 1976 A New World Record (альбом) | 902 198 2 / 5 018665 219823 CD (Compact Disc)
© 1976 A New World Record (альбом) | CDEPC 32545 / 5 099703 254525 CD (Compact Disc)
© 1976 A New World Record (альбом) | EPC 460212 2 32545 / 5 099703 254525 CD (Compact Disc), Unofficial
© 1976 A New World Record (альбом) | 462832 2 / 9 399746 283220 CD (Compact Disc)
© 1976 A New World Record (альбом) | 69699 85422 2 CD (Compact Disc)
© 1979 ELO’s Greatest Hits (сборник) | JET LX 525 LP (Long Play)
© 1979 ELO’s Greatest Hits (сборник) | 450357 2 / 5 099745 035724 CD (Compact Disc)
© 1979 ELO’s Greatest Hits (сборник) | EPC 450357 2 / 5 099745 035724 CD (Compact Disc)
© 1989 The Very Best Of The ELO (сборник) | STAR 2370 2xCD (Compact Disc)
© 1989 The Very Best Of The ELO (сборник) | STAR 2370 2xLP (Long Play)
© 1990 The Very Best Of The ELO (сборник) | 466558 2 2xCD (Compact Disc)
© 1990 Afterglow (сборник) | Z3K 46090 / 0 7464 - 46090 - 2 3хCD (Compact Disc)
© 1992 Definitive Collection (сборник) | 472421 2 CD (Compact Disc)
Похожее
Просмотры: 1648 Комментарии: 0
0 0 голоса
Рейтинг статьи
Подписаться
Уведомить о
guest
0 комментариев
Старые
Новые Популярные
Межтекстовые Отзывы
Посмотреть все комментарии