Rising Sun возвращается к освобождающему настроению Here Comes The Sun.
Крейг Маклин (8 ноября 2002 — The Scotsman)

В Rising Sun есть строки, которые вполне могут относиться к его болезни, но там много двойных смыслов. Также присутствует немало тёмного юмора, и иногда люди могут воспринимать это как нечто более мрачное, чем задумывал мой отец.
Дхани Харрисон (13 ноября 2002 — статья Associated Press Posthumous Harrison Album Impresses)

Rising Sun — песня, настолько насыщенная мощными партиями виолончелей и аранжировкой в духе The Beatles, что уже можно представить, как Ноэл Галлахер исполняет её на концертах.
Адриан Триллс (15 ноября 2002 — Daily Mail)

Rising Sun, пронизанная характерным звучанием слайд-гитары, следует схожему метафизическому пути, связывая прошлое, настоящее и будущее как часть естественного процесса.
Вит Вагнер (16 ноября 2002 — Toronto Star)

Джефф Линн: «В песнях были подсказки. Он действительно оставил нам небольшие указания, например, насчёт струнной партии, которую он напел на плёнку. И Дхани фактически добавил к этому одну партию, и получилось прекрасное струнное звучание. В итоге, под управлением Марка Манна, с контрабасом и, кажется, четырьмя скрипками — вот и всё».

Дхани Харрисон: «Песня, понимаешь, её структура уже была полностью готова, его партии были идеальными, отполированными и прекрасными, отличные ударные от Джима Келтнера и… ну, понимаешь. Это было… это было отличное, почти роскошное демо, и его было достаточно, чтобы нам не пришлось заново всё записывать — мы просто добавили эти прекрасные струнные партии, чтобы он мог услышать это так, как всегда представлял у себя в голове».

Джефф Линн: «Знаешь, я люблю весь альбом Brainwashed, потому что мы вложили в него много любви и заботы, но, наверное, одна из моих любимых мелодий — это Rising Sun».

Дхани Харрисон: «Да, Rising Sun — это… это классика».
Джефф Линн и Дхани Харрисон (19 ноября 2002 — радиошоу All Things Considered на NPR)

«К счастью, Харрисон оставил Дхани и Линну подробности о том, какими он хотел видеть аранжировки и продакшн песен. Часто сами записи содержали подсказки о его замысле. «Например, в Rising Sun он напел идеи для струнных партий на плёнку», — говорит Линн. «Марк Манн, который играл на клавишных на некоторых треках, записал партии, которые Джордж напел, а Дхани добавил к ним небольшую верхнюю линию. Так и появилась партия для струнных». «Когда мы с Джеффом работали над Rising Sun, это было одновременно одним из самых грустных и самых счастливых переживаний», — говорит Дхани. «Услышать готовый результат, с этими большими струнными, как и задумывал мой отец — это было лучшее, что только можно представить. А затем осознать, что он так и не услышал это, хотя, вероятно, всё время слышал это у себя в голове — для меня это до сих пор одно из самых грустных ощущений». Дхани добавляет: «Rising Sun была написана во время тура Live In Japan в 1991 году. Я помню, как отец играл её дома на укулеле».»
Вик Гарбарини (январь 2003 — Guitar World)

Некий парень по имени Майк Моран играл струнные партии на синтезаторе, и мой отец написал эти партии вместе с ним. Поэтому в таких песнях, как Rising Sun, аранжировщик струнных, которого мы использовали — Марк Манн — изначально должен был участвовать в проекте. Мой отец рассказывал мне об этом отличном специалисте, который должен был записать все партии, так что мы просто завершали процесс так, как он сам бы это сделал. …Но, думаю, самым трудным было закончить что-то вроде Rising Sun с этой прекрасной струнной аранжировкой, которую сделал Марк, и услышать её именно так, как он представлял в своей голове — так, как мы раньше никогда этого не слышали. А затем слушать это и понимать: он так и не услышал, как это звучит из колонок».
Дхани Харрисон (28 мая 2003 — Johnny Walker’s Drivetime Show на BBC Radio 2)

Rising Sun — это трек с альбома Brainwashed продолжительностью 5 минут 27 секунд, где Джордж исполняет ведущий вокал, играет на слайд-гитаре, акустической гитаре и поёт бэк-вокал. Джефф Линн играет на бас-гитаре, электрогитаре и пианино, Дхани Харрисон — на Wurlitzer, а Джим Келтнер — на ударных.
Билл Гарри (2003 — The George Harrison Encyclopedia)

Перед ними был почти готовый продукт — основные дорожки были в основном завершены, а гитарист оставил записанные или написанные инструкции для финальных штрихов. Например, Джордж напел на плёнку оркестровку струнного квартета для Rising Sun — её нужно было лишь расшифровать, исполнить и записать. Более того, Майк Моран работал с ним над записью струнных аранжировок на синтезаторе, а Марк Манн был приглашён, чтобы оформить их для живых струнных. Таким образом, вопреки некоторой критике в адрес Линна, Харрисон спланировал большую часть проекта ещё до своей смерти. Третья часть созерцательного триптиха, Rising Sun, является одной из самых мощных песен в карьере Харрисона. Она была написана во время тура 1991 года в «стране восходящего солнца» — в период, характерно противоречивый для его жизни. Хотя тур имел большой успех для Харрисона, не любившего сцену, риск финансового краха и новые судебные разбирательства, связанные с проблемной компанией Handmade Films, омрачали радость. Поэтому куплеты Rising Sun колеблются между двумя диссонирующими аккордами (D и G minor). Здесь Харрисон-музыкант исследует напряжение между звуками этих аккордов — это становится отражением его собственной борьбы с предательством, отчаянием и психологическим напряжением («пока твоя нервная система не начинает давать сбой»), при этом Tin Pan Alley и его последователи переосмыслены как «улица грешников». Но если Looking for My Life лишь фиксирует опустошение, то Rising Sun создаёт баланс благодаря припеву, проповедующему классическую ведическую идею самореализации. Поскольку эти песни писались без расчёта на коммерческий релиз, клише о том, что Харрисон «проповедует» своей аудитории, здесь неприменимы — он говорит сам с собой. Однако теперь, когда работа стала публичной, слушатель получает уникальный непосредственный опыт — словно Джордж Харрисон † сидит рядом и делится своими чувствами вполголоса. Эмоциональная кульминация наступает в напряжённом гитарном соло в конце композиции. Сила выраженных эмоций в этом фрагменте даже вызывает ассоциации с духовно насыщенными импровизациями саксофониста Джона Колтрейна. Дхани Харрисон вспоминал, что слушатели на сессии были ошеломлены этим рага-блюзовым исполнением. Завораживающий всплеск на отметке 3:59–4:05 — наглядный пример принципа «меньше — значит больше». Никогда прежде уникальный голос слайд-гитары Харрисона не звучал лучше — вплоть до следующего трека Marwa Blues.»
Саймон Ленг (1 апреля 2006 — While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison)

Rising Sun — одна из классических работ Харрисона, с прекрасным, искупительным припевом, уверенно поднимающимся из более мрачных куплетов, где Харрисон оказывается «на улицах злодеев, обманутый и сбитый с пути».
Уоррен Зейнс (2 апреля 2009 — буклет к Let It Roll: Songs By George Harrison)

Rising Sun начиналась как отличная небольшая акустическая вещь. Но, как и многие лучшие треки Харрисона, она требовала более масштабного звучания. Линн сделал всё возможное в духе Фила Спектора, создав посмертную продюсерскую работу, которая исследует как призрак сожаления, так и атмосферные просторы, определяющие лучшие сольные моменты Харрисона. При этом сам Харрисон ни на мгновение не отворачивается от того, что мы знаем — и, в особенности, что он сам знает — как истину: его путь уже завершён.
Ник ДеРизо (14 июня 2019 — Ultimate Classic Rock)

В его посмертном альбоме Brainwashed (2002), завершённом его сыном Дхани и Джеффом Линном, одними из самых трогательных композиций являются инструментальная Marwar Blues и Rising Sun.
Стюарт Михнер (24 ноября 2021 — Town Topics)