Эта песня известна под рабочими названиями Missing You и Now And Then, основанными на ключевых словах песни («Now and then, I miss you.»). «Можно сказать, что он написал её для Йоко, — отмечает Марк Манн, — но это как-то вписалось в контекст всего этого воссоединения. Почти как будто иногда он скучает по другим парням, а иногда они скучают по нему». Примерно в декабре 1994 года Марк Манн начал работу над вторым треком для воссоединения The Beatles. Связанный обязательством хранить тайну («Я не мог сказать даже жене!»), Манн начал работать с Линном над записью[ями]. «У нас было около двух недель, так как Джефф должен был в январе [1995 года] вернуться в Англию, чтобы снова работать с ребятами, так что нам нужно было работать быстро», — говорит он. Главной целью работы было собрать готовую к записи основу, с которой группа могла бы работать. «Нам нужно было сделать достаточно много, чтобы остальные участники группы могли сказать: ‘Да, мы можем это записать'», — отмечает Манн. Это означало улучшение звукового качества оригинальной ленты, а также «выравнивание» темпа для создания стабильного ритма, а также, опять же, выделение вокала Леннона из-под фортепиано. «Это очень естественно, — говорит Манн, — когда человек просто сидит за фортепиано или с гитарой и поет в магнитофон, играть неровно; нет барабанщика или метронома, которые помогали бы держать темп. Но одной из продюсерских целей Джеффа было добиться действительно стабильного, сильного темпа». Как ни странно, первой песней, за которую они взялись, была Now And Then, а не Real Love, которая в итоге была выпущена. Так что Линн на тот момент предположил, что Real Love будет отложена, возможно, даже не использована, из-за её проблемного характера. Now And Then была загружена в компьютер (то есть содержимое ленты было преобразовано в цифровую запись и сохранено на жестком диске), и они приступили к работе. Первоочередной задачей было шумоподавление. Используя пару программных продуктов Digidesign — ProTools и другую под названием DINR (Digidesign Intelligent Noise Reduction) — Линн и Манн занялись «очисткой» записи. Шумоподавление вступает в действие, чтобы убрать шипение ленты, заметное на записи. …оно было удалено из трека с помощью программного обеспечения DINR. Кроме того, из записи нужно было убрать 60-герцевый гул (создаваемый переменным током от настенной розетки и записанный на дешевый магнитофон). …В дополнение к вышеупомянутой работе по шумоподавлению, было улучшено «соотношение сигнал/шум», чтобы увеличить количество сигнала, сделав его сильнее, чем присущий ленте шум. И, как уже упоминалось, вокал Леннона был усилен с помощью эквалайзера — всё это без изменения качества его голоса. Марк отмечает один элемент, который, казалось, поддерживал работу: «Что делало это возможным, так это красивые слова и чудесная мелодия Леннона«. Хорошо сказано. Коррекция времени и редактирование были легко достигнуты с помощью компьютерного программного обеспечения, опять же, благодаря возможности «неразрушающего редактирования» системы. Помните, это означает, что Манн и Линн могли, например, попробовать перемещать фрагменты песни, и если то, что они пробовали, не срабатывало, оригинальная запись всё еще была доступна, чтобы сделать ещё одну попытку. «Одной из замечательных особенностей было то, что мы работали прямо в доме Джеффа, — отмечает Манн. — Мы вставали и шли на кухню выпить чаю, чтобы отвлечься от экрана компьютера, всех цифр и данных, и просто слушать, как Джон поет эту прекрасную маленькую песню в другой комнате. Это всегда вызывало у нас улыбку. И хорошая вещь в том, чтобы вставать и отходить от работы, была в том, что мы могли затем послушать и услышать сделанную нами работу и заметить всё, что нужно немного подправить». …Больше перемещений было связано с actual аранжировкой песни. Поскольку Линн и Манн знали, что The Beatles будут добавлять большинство инструментов, слышимых на финальной записи, единственными действительно важными частями оригинальной ленты были те, где Джон пел. «Нам не нужны были некоторые инструментальные фортепианные проигрыши между вокальными фразами», — говорит Манн. Часто Леннон добавлял дополнительный такт или два игры в определенном пассаже, что носило более импровизационный характер. Дополнительной задачей, которую Линн и Манн взяли на себя, была подготовка «черновой дорожки» (temp track) с добавлением музыкальных инструментов поверх записи Леннона, чтобы дать The Beatles приблизительное представление о том, как песня может звучать с дополнительными инструментами. Используя программное обеспечение для секвенсоринга Opcode’s StudioVision, они наложили цифровые ударные, бас, фортепиано и струнные, играя вместе с отредактированной цифровой версией вокала Джона. Затем этот рабочий демо-вариант был проигран группе. Конечным продуктом всей работы Линна и Манна стала двухдорожечная цифровая лента с откорректированной/очищенной записью Леннона на одной дорожке и «клик-треком» (метрономом) на другой, чтобы обеспечить сильный слышимый ориентир для Ринго, чтобы добавить свои барабанные ритмы. Затем это было доставлено в студию Пола в Сассексе и перенесено на 24-дорожечный аналоговый катушечный магнитофон, к которому на оставшиеся дорожки были добавлены другие инструменты (фактически, второй 24-дорожечный магнитофон был «синхронизирован» с первым, чтобы обеспечить 48 дорожек для записи). Как уже упоминалось, большая часть двух недель, доступных для этой подготовительной работы, была потрачена на Now And Then.
Мэтт Хервиц (август 1996 — статья Studio Magic: Turning Lost Lennon Tapes Into Beatle Treasure в журнале Good Day Sunshine №80)
Выступая в декабре 1995 года, Джефф Линн заявил, что песня (в которой есть припев, но не хватает куплетов) технически всё еще не имеет формального названия, но если когда-нибудь она будет завершена, вероятно, она получит название либо Now And Then, либо Miss You… Джеффу Линну снова помогал в очистке оригинальной ленты музыкант Марк Манн. Манн вспоминает, что демо, с которым они работали, было записано на четырехдорожечный магнитофон (голос Джона был удвоен), и Джон использовал тамбурин. Линн не хотел тамбурина, поэтому они сделали частотную вырезку вокруг него, чтобы фильтр существенно не повлиял на вокал Джона.
Кит Бэдман (возможно) (дата неизвестна — reunionsessions)
Мы попробовали сделать это, но в песне было много незавершенных слов. Исполнение было нормальным. Просто слова были не закончены, и довольно многие из них не были закончены. Было принято решение делать то, что уже завершено [Free As a Bird], чтобы мы могли действительно записать это на ленту.
Джефф Линн (дата неизвестна — reunionsessions)
Вторая попытка записи песни была один день, один вечер, на самом деле, мы возились с ней. Мы записали основу, грубый вариант, который мы так и не закончили. Это была своего рода блюзовая баллада, думаю, в ля миноре. Это была очень милая песня. Она мне очень нравится, и я хотел бы, чтобы мы могли её закончить».
Джефф Линн (дата неизвестна — reunionsessions)
Да, это было… Это было жаль, на самом деле, потому что [демо Now And Then] было действительно довольно хорошим. И у нас просто закончилось время. И то, что нам нужно было сделать… в песне так многого не хватало, знаете, он не закончил песню, поэтому мы подумали… Ну, я думаю, они подумали, и я, безусловно, подумал, что, возможно, нам стоит перейти к Real Love, которая была actual завершенной песней и завершенным исполнением. Потому что это заняло бы… это означало бы просто сочинять мелодию, а не просто играть её так, как он её написал, понимаете.
Джефф Линн (октябрь 1998 — интервью Марку Кополову на 88.3 Southern FM Australia)
22 июня [1994 года]: Джефф Линн становится продюсером, когда Джордж, Пол и Ринго собираются в The Mills Studio в Сассексе, чтобы попытаться превратить домашнее демо Джона Now And Then в сингл. Это не удается, и попытка прекращается. 20 марта [1995 года]: Джордж, Пол и Ринго собираются в The Mill, чтобы снова попытаться сделать жизнеспособный сингл из домашнего демо Джона Now And Then, но снова безуспешно.
Билл Гарри (2003 — The George Harrison Encyclopedia)
I Don’t Want to Lose You, известная энтузиастам творчества Леннона как Now and Then, — это меланхоличная баллада, сочиненная в нью-йоркской квартире Леннонов в Дакоте в 1977 или 1978 году. Оно передала эту песню, основанную на фортепиано, выжившим битлам в 1995 году, чтобы она могла быть выпущена на альбоме Anthology, но продюсер Джефф Линн не смог удалить жужжащий шум с ленты, и она была исключена. Песня рассказывает историю человека на грани разрыва со своей партнершей.
Джек Малверн (9 апреля 2005 — The Times)
Это полная статья из Washington Post об этой песне.
Есть еще один изгиб на длинной и извилистой дороге.
Есть еще одна песня The Beatles. Не очередная забытая мелодия 60-х из пыльного угла архива. Не невыпущенная запись, черновая репетиция или грубая ранняя лента, сделанная в гостиной Пола Маккартни и найденная в чьей-то обувной коробке.
Ринго Старр, Пол Маккартни и Джордж Харрисон † с продюсером Джорджем Мартином, слева направо, в лондонской студии Abbey Road в 1995 году.
Но это и не законченная работа. Песня The Beatles в том смысле, что на ней слышны все четыре участника группы, является одной из трех «виртуальных песен воссоединения», над которыми работали в 1995 году Маккартни, Джордж Харрисон †, Ринго Старр и продюсер Джефф Линн. Две песни, Free as a Bird и Real Love, были завершены и выпущены. Третья началась с домашней записи Джона Леннона, на которой он исполняет свою пронзительную, неизданную балладу I Don’t Want to Lose You.
Она осталась незавершенной, но Маккартни сказал, что это может измениться. «Когда мы делали Free as a Bird и Real Love, — сказал Маккартни в интернет-чате MSN в 2002 году, — была еще одна песня, которую мы рассматривали для работы, но до нее не дошли, так что мне интересно, будет ли шанс в будущем. Я бы не против заняться этим».
На самом деле, однако, он, Харрисон и Старр «дошли» до этой песни. По некоторым сведениям, над ней работали в 1994 и 1995 годах в студии Маккартни The Mill Studio в Сассексе.
Продюсер Линн вспоминает это иначе: «Это был один день — один вечер, на самом деле, — мы возились с ней, — сказал он в единственных комментариях, которые он сделал об этой песне, автору этой статьи в 1995 году. — У песни был припев, но почти полностью отсутствовали куплеты. Мы записали инструментальную основу… грубый вариант, который мы так и не закончили.
«Это была своего рода блюзовая баллада, думаю, в ля миноре. Это была очень милая песня; она мне очень понравилась, и я хотел бы, чтобы мы могли её закончить».
Добавил давний звукоинженер The Beatles Джефф Эмерик †, который также работал на этих сессиях, в интервью автору этой статьи в 1997 году: «Было бы неплохо закончить её. Пол за это. …Припев великолепен… получилась бы отличная запись».
Йоко Оно, которая в 1994 году выбрала эту песню, а также Free as a Bird и Real Love, чтобы оставшиеся участники группы превратили их в полноценные мелодии The Beatles, говорит, что она не возражает против её завершения сегодня.
«Я послала им эти песни, когда ситуация была совсем другой, — сказала она из своего дома в Нью-Йорке. — Теперь, когда Джорджа нет, я не знаю, применимо ли то же самое. Я рассмотрю эту возможность, то есть когда мне позвонят».
Тем временем исполнение этой песни доступно шесть вечеров в неделю для театральной публики Нью-Йорка.
Шквал новой работы The Beatles в середине 90-х был частью мультимедийного проекта The Beatles Anthology, который все битлы обязались сделать. (В судебных документах 1979 года, связанных с иском против продюсеров сценического шоу Beatlemania, Леннон сказал, что группа выпустит документальный фильм, который будет включать новую музыку.) Завершенные так называемыми Threetles, Free as a Bird и Real Love были встречены неоднозначными отзывами и спорами. BBC Radio 1 отказалась добавлять Real Love в свой плейлист, заявив, что песня не соответствует их молодой целевой демографической группе. Другая песня, Grow Old With Me, была отвергнута группой (по слухам, она была слишком пронзительной), хотя позже, по просьбе Оно, была аранжирована для небольшого оркестра ветеран-продюсером The Beatles Джорджем Мартином и включена в John Lennon Anthology.
I Don’t Want to Lose You, изначально предназначенная для третьего CD-пакета Anthology, была отложена, предположительно, потому что не складывалась легко и требовала дополнительной работы над текстом. Песня была окончательно оставлена после того, как критические замечания по поводу первых двух песен воссоединения сделали трио, особенно Харрисона, не склонным рисковать с третьей.
Харрисон — который во время сессий Free as a Bird в середине 90-х мрачно пошутил: «Я надеюсь, кто-нибудь сделает это со всеми моими дерьмовыми демо, когда я умру, превратив их в хиты» — присутствует на записи, хотя неизвестно, только на гитаре или также на вокале. Он умер от рака 30 ноября 2001 года.
Как ни странно, именно Харрисон, который иногда говорил и пел с горечью о своих годах в The Beatles, первым обратился к Оно по поводу виртуального воссоединения The Beatles.
Оно восприняла эту просьбу близко к сердцу, отобрав неизданные песни Леннона «очень тщательно», сказала она, «потому что эти песни должны были исходить от The Beatles. The Beatles будут петь миру снова. Значение этого было огромным».
Она выбрала I Don’t Want to Lose You почти по терапевтическим причинам.
«Я подумала, что это песня, которая могла бы освободить людей от их скорби по Джону, — сказала она. — Слушая песню, они в конце концов смогут отпустить свою печаль и прийти к пониманию, что на самом деле Джон не потерян для них… Пол, Джордж и Ринго также потеряли великого друга. Если бы они спели эту песню от всего сердца, это помогло бы многим людям по всему миру, которые чувствовали то же самое».
Если будет завершена, эта песня приобретет дополнительный уровень значения, учитывая потерю Харрисона. Следует ли её закончить? Маккартни, Линн и Эмерик высказались в поддержку. И так же, по крайней мере с оговорками, высказываются несколько специалистов по The Beatles, включая Марка Хадсона, близкого друга Старра и его соавтора и продюсера его последних пяти альбомов.
«Я бы очень хотел, чтобы это случилось! Вы шутите?» — сказал Хадсон, с которым связались в Лос-Анджелесе.
Существует «политическая» проблема, добавил Хадсон, проистекающая из того факта, что это песня Леннона, которую будет заканчивать Маккартни, который в последние годы возражал против указания имени Леннона в титрах к написанной Маккартни песне Yesterday. (Позже он отозвал свою жалобу, назвав это плохим суждением.) В любом случае, добавил Хадсон, «если кто-то и способен сделать дополнение к песне Джона Леннона, то это определенно Пол Маккартни. …
«И я думаю, он напишет это как песню Леннона-Маккартни, я действительно так думаю. Я не думаю, что он сделает это слишком маккартниевским».
Билл Кинг, редактор и издатель Beatlefan, старейшего фан-журнала The Beatles в США, сказал, что «естественно, я хотел бы увидеть её завершенной» — хотя не обязательно как официальную песню The Beatles.
«Хотел бы я, чтобы она была выпущена под названием The Beatles, зависит от степени сотрудничества, — сказал Кинг. — Если Джордж играл или пел на ней и его вклад сохранен в финальной версии, и если и Ринго, и Пол участвуют в её завершении, тогда у меня не будет проблем с тем, чтобы она была выпущена как пластинка The Beatles. Если же это просто Пол заканчивает её (а Харрисон и/или Ринго отсутствуют), то это не следует называть The Beatles».
Крис Картер, ведущий Breakfast With the Beatles на KLSX-FM в Лос-Анджелесе и широко признанный авторитет по группе, приоритетами были другие вещи, связанные с The Beatles. «Я дорожил бы любой песней, особенно если бы она была великой, исполненной Джоном, Полом, Джорджем и Ринго, независимо от того, как и когда она была записана, — сказал он. — Если Capitol действительно ищет какой-то «новый/старый» продукт The Beatles для выпуска, они всегда могут выпустить рождественские диски The Beatles на компакт-дисках. Мы ждем этого только с 1971 года!»
The Beatles записывали ежегодные рождественские послания на гнущихся пластинках, которые рассылались исключительно членам их фан-клуба. Они были скомпилированы в The Beatles Christmas Album на лейбле Apple, который был прессован только для членов фан-клуба в 1971 году.
На данный момент I Don’t Want to Lose You обрела жизнь как одна из трех «новых» песен, которые Оно представила для мюзикла Lennon, открывшегося на прошлой неделе в театре Broadhurst Theater в Нью-Йорке. (Другие — это демо Cookin’ in the Kitchen of Love, записанная Старром в 1978 году, и демо 1980 года легкой, лиричной баллады 1968 года под названием India, India.) Дон Скардино, автор и режиссер Lennon, сказал в недавнем интервью: «I Don’t Want to Lose You может быть самой грустной, самой пронзительной любовной песней, которую он когда-либо написал».
Рип Ренс (21 августа 2005 — One More Beatles Song, or Should They Just Let It Be? в The Washington Post)
Это полная статья из Express об этой песне.
Стало известно, что легендарная группа, которая, как ожидается, переизобретет себя, когда их музыка станет цифровой этим летом, еще не выпустила свой последний трек Леннона-Маккартни. Друзья говорят, что это может быть «одна последняя великая песня», которую сэр Пол Маккартни чувствовал, что ждал с тех пор, как возобновил гастроли и работу в 1989 году.
Ожидается, что его культовая группа заработат сотни миллионов фунтов в новых маркетинговых кампаниях, связанных с первым выпуском цифровых загрузок The Beatles. Они планируют охватить своих существующих фанатов и целое новое поколение молодых любителей музыки. Но они собираются удивить мир, предложив новую песню наряду с классикой.
План состоит в том, чтобы Ринго Старр сыграл на барабанах в этом треке и чтобы из архивов The Beatles извлекли запись выступления Джорджа Харрисона †, чтобы быть уверенными, что Великолепная четверка участвует в этом предприятии.
В суматохе деятельности Маккартни также выпустит новый альбом, Memory Almost Full, в июне, чтобы совпасть с 40-й годовщиной альбома The Beatles Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band.
Новая песня, названная Now And Then, основана на фрагментах баллады Леннона, которые вдова Леннона Йоко Оно передала сэру Полу Маккартни в 1994 году в рамках их проекта Anthology.
Идея заключалась в том, чтобы выпустить по новому синглу The Beatles на каждом из трех компакт-дисков Anthology, но Маккартни, Джордж Харрисон † и Ринго Старр отказались от последней песни.
«Пол обратился к Йоко, чтобы спросить, нет ли у неё каких-нибудь песен Джона, — сказал источник, близкий к проекту. — Сделка заключалась в том, что Пол введет Джона в Зал славы рок-н-ролла в обмен.
«Йоко щедрый человек в этом отношении, так что она дала ему три песни — Free As A Bird и Real Love были обработаны и выпущены, последняя — нет».
По словам звезды ELO Джеффа Линна, который продюсировал сессии, они работали над Now And Then только один день.
«Это был один день — один вечер, на самом деле, — возились с ней, — сказал он в 1995 году. — У песни был припев, но почти полностью отсутствовали куплеты. Мы записали инструментальную основу, грубый вариант, который мы так и не закончили.
«Это была своего рода блюзовая баллада, думаю, в ля миноре. Это была очень милая песня; она мне очень понравилась, и я хотел бы, чтобы мы могли её закончить».
Маккартни иногда говорил о желании завершить Now And Then и, возможно, ссылался на оригинальное название Джона для этой песни, I Don’t Want To Lose You.
«У неё было не очень хорошее название, она требовала небольшой доработки, — сказал он в прошлом году. — У неё был красивый куплет, и на ней пел Джон. Но Джордж не хотел этого делать.
«Самое лучшее во всём этом было снова работать с Джоном. Слышать его в наушниках, было так, будто он в соседней комнате. Это как несбыточная мечта».
После смерти Харрисона, по словам источников, Маккартни вернулся к чертежной доске и закончит песню так, как они с Джоном всегда работали, сделав её настоящей композицией Леннона-Маккартни.
«Те, кто её слышал, говорят, что это как бы немного куплета и припева, очень скелетно, — сказал один источник.
«Джордж просто не хотел переделывать её, потому что это не вопрос того, чтобы добавить немного вокала, баса или ударных и закончить. Здесь нужно действительно построить песню. Гениальность The Beatles основывалась на Ленноне и Маккартни. То, что было нормой в ранние дни, по крайней мере, было то, что Джон приходил с фрагментом, а Пол превращал его в хит — или наоборот.
«Это точно такая же ситуация, и это единственная оставшаяся возможность для совместного написания Леннона/Маккартни.
Когда Пола спросили в начале девяностых, когда он снова начал гастролировать, почему он это делает, они сказали, что он богат, и ему это не нужно. Но Пол сказал, что чувствует, что в нем осталась одна великая песня. Он всегда был самым невероятно интуитивным человеком, и похоже, что эта песня наконец-то пришла.
Крис Гудман (29 апреля 2007 — Beatles back to where they once belonged в Express)
Если нам что-то не нравилось, неважно, написал это Джон Леннон †, Пол Маккартни или Джордж Харрисон †. Если нам не нравилось — нет. Мы говорили: «Забудь, я придумаю что-то другое». Это заставляло быть начеку, можно было выкинуть что-то из работы. Знаете, это хорошо. Но было три песни, которые нам понравились, Free As A Bird и Real Love, так что эти две мы и сделали. И была ещё одна, над которой мы начали работать, но Джордж её отверг. [Джордж сказал:] «Что это? Это, блин, ерунда, это». [Я ответил:] «Нет, Джордж, это Джон«. [Он проворчал:] «Это, блин, ерунда». [Я сказал:] «О, ну ладно тогда». [Смеется] Так что та песня всё ещё где-то лежит, и я собираюсь её сделать. Джефф сделает, закончит её когда-нибудь.
Пол Маккартни (лето 2012 — документальный фильм Mr Blue Sky: The Story of Jeff Lynne and ELO)
Мы начали работать над Now And Then. Она была хороша, но так и не была закончена. Она никогда не была достаточно развита как песня, чтобы мы когда-нибудь вернулись и серьезно её закончили, но она могла бы быть закончена однажды.
Джефф Линн (январь 2013 — журнал Goldmine)
Я не думаю, что мы когда-нибудь услышим ту дополнительную песню Now And Then/Miss You. Была одна другая песня, которую мы прослушали, и я думаю, мы, возможно, играли на ней один раз — или они, возможно, один раз прошлись по ней — но она никогда не была сделана, закончена или что-то в этом роде.
Джефф Линн (15 февраля 2013 — Examiner.com)
Была запланирована третья песня Now And Then, но мы просто не дошли до неё. Пол всегда говорит, что Джордж от неё отказался, и я думаю, вероятно, так и было.
Джефф Линн (май 2013 — журнал Uncut)
В феврале 1995 года все четверо начали работу над третьей незавершенной демо-записью Леннона, которую Джефф и Джефф Эмерик † вспоминали как Now And Then, Grow Old With Me или Miss You. По разным причинам, вероятно, из-за отсутствия энтузиазма со стороны Джорджа, который отмахнулся от неё как от ерунды, она так и не была завершена. Совместная работа Пола и Джорджа, All For Love, была начата, но так и не закончена. Джордж заметно терял интерес, что, возможно, частично объяснялось отвлекающими деловыми проблемами, которые у него тогда были.
Джон Ван дер Кист (август 2015 — Jeff Lynne: Electric Light Orchestra — Before and After)
Харрисон, Маккартни и Старр намеревались закончить еще одно демо Леннона, Now And Then, используя ту же технику для третьего Anthology; но из-за различных осложнений они вместо этого включили A Beginning, инструментальную оркестровую пьесу, изначально записанную для альбома 1968 года The Beatles (или The White Album).
Райан Рид (4 апреля 2016 — Rolling Stone)
Да, была третья песня [для записи с The Beatles]. Она никогда всерьез не рассматривалась для работы. Мы всегда собирались сделать только две песни. Но над той песней, которая была третьей, мы вроде как немного поработали. А потом Джорджу она не очень понравилась. Он подумал: «Она не очень хороша, правда?» Понимаете? По крайней мере, так сказал Пол. Он мне это рассказывал. [Смеется]
Джефф Линн (16 ноября 2017 — интервью в Clive Davis Theater по случаю показа фильма Wembley Or Bust)
