Нет, не совсем. Я не писал Not Alone Any More. Это была песня, созданная всеми вместе. Мы написали её все вместе. И, э-э, Рой уже записал на неё черновой вокал. А потом, одной ночью, я пробрался в студию, одним утром. Я пришёл очень рано, прежде чем кто-либо ещё появился, чтобы попробовать эту альтернативную последовательность аккордов с той же самой мелодией. Потому что именно с этой песней я никак не мог смириться в том виде, в каком она была. И я просто сделал этот альтернативный вариант. Я взял эту… надел этот Telecaster, играя эти другие аккорды, и убрал весь остальной материал. Все остальные пришли и услышали это как нечто новое, ту же самую песню, но с другими аккордами. И всем это понравилось, понимаете, и Рой решил, что это прекрасно, именно так. Так что это единственная причина… Я на самом деле не писал мелодию, я просто изменил аккорды… все аккорды под его голос. Оставив его мелодию неизменной.
Джефф Линн (приблизительно начало 1989 года — интервью на BBC Radio 1 Saturday Sequence, ведущий Роджер Скотт)
…единственными конкретными решениями, принятыми на данный момент, были изменения следующего релиза Wilburys с Petty’s Last Night на печально уместную End Of The Line (ей должна была стать Not Alone Any More — еще не поздно передумать, Warner Bros!). После печальной кончины Роя Handle With Care снова вошла в чарты и достигла пика на 31-м месте.
Эндрю Уайтсайд (начало 1989 года — фанзин Face The Music #5)
Завершает первую сторону драматичная Not Alone Any More, мощная баллада, в которой неподражаемый голос Роя парит на фоне струнных эффектов. Джон Пил, кстати, включил этот трек в свой вечерний шоу вскоре после релиза и заметил, что альбом показался ему довольно хорошим — что является немалой похвалой от самопровозглашенного бича богатых и известных рок-исполнителей, которые существуют так же долго, как он, и которые знают, как петь в тональности.
Джон Ван Дер Кейст (начало 1989 года — фанзин Face The Music #5)
Рой был особым случаем, чтобы попытаться… На самом деле, та песня (Not Alone Anymore) изначально, когда мы её написали, не была очень хорошей в первой версии. И Джефф пошёл домой и немного поработал над ней.
Джордж Харрисон † (10 февраля 1990 года — радиоинтервью Classic Albums, ведущий Роджер Скотт)
Мы написали Not Alone Anymore все вместе. И Рой уже записал на неё черновой вокал. И одной ночью я пробрался в студию, и… Одним утром, я пришёл раньше всех, чтобы попробовать эту альтернативную последовательность аккордов с той же мелодией. Потому что именно с этой песней я никак не мог смириться в том виде, в каком она была. И я просто сделал этот небольшой альтернативный вариант. Я просто надел этот телекастер и стал играть эти альтернативные аккорды, и убрал весь остальной материал. Все остальные пришли и услышали это. Получилась новая вещь, та же самая, но с другими аккордами. И всем это понравилось, знаете. И Рой решил, что это прекрасно и всё такое. И вот в чём причина… Я на самом деле не писал мелодию; я просто изменил аккорды, все аккорды под его голос. Оставив мелодию той же.
Джефф Линн (10 февраля 1990 года — радиоинтервью Classic Albums, ведущий Роджер Скотт)
Соло Роя, Not Alone Anymore, является вариацией на тему его старых песен, таких как Blue Angel. Чуткий влюблённый предлагает женщине сочувствие из-за её разбитого сердца и страданий, думая, что это заставит её полюбить его. Однако она нашла себе другого мужчину, и ей больше не нужно плечо, чтобы поплакать. Это захватывающий блюзовый номер, залитый каскадами струнных, и, как и многие песни Роя, он спасается от излишней сентиментальности благородством его голоса. Критик Майк Дейли… обнаружил, что соло Роя, Not Alone Anymore, ‘возвращает к его классическим драматичным трогательным песням 60-х: Crying, It’s Over, In Dreams. Not Alone разожгла аппетит к первому за годы альбому певца с новыми песнями, который должен был выйти на Virgin Records в феврале 1989 года…’
Эллис Амбёрн (1990, Dark Star: The Roy Orbison Story)
Рой был особым случаем, чтобы попытаться… На самом деле, та песня (Not Alone Anymore) изначально, когда мы её написали, не была очень хорошей в первой версии. И Джефф пошёл домой и немного поработал над ней.
Джордж Харрисон † (приблизительно 1990 год — программа The Traveling Wilburys Revisited на BBC Radio 2 (в эфире 26 мая 2007 года))
Все большие хиты Роя, уходящие в шестидесятые, были великолепными мелодиями. Знаете, в них всегда были красивые маленькие части, отличные маленькие хуки и разные маленькие детали, у Роя всегда, казалось, были эти дополнительные маленькие части в песне. Структура всегда была довольно отличной от мелодий других людей. И было трудно, правда, написать песню для Роя. Я думаю, когда мы писали все эти мелодии, смею сказать, мы могли бы создать ещё тридцать песен в том настроении, в которое мы вошли. Но Рой был особым случаем, чтобы попытаться… на самом деле та песня (Not Alone Any More), изначально, когда мы её написали, не была очень хорошей в первой версии. Джефф пошёл домой и немного поработал над ней.
Джордж Харрисон † (приблизительно 1990 год — Traveling Wilburys Podcast Series с Бобом Харрисом (лето 2007 года))
Джордж: ‘Not Alone Any More не была очень хорошей, когда мы впервые её написали, и Джефф пошёл домой, немного поработал над ней и вернулся на следующий день, просто убрал всю аккомпанирующую основу и полностью изменил последовательность аккордов, и она стала действительно прекрасной.’
Патрик Гуттенбахер, Марк Хейнс и Александр фон Петерсдорф (1996 — Unexpected Messages)
Для многих слушателей Not Alone Anymore была венцом славы Vol. 1. Она, безусловно, подтвердила величие голоса ‘Большого О‘ и была лучшей композицией Джеффа Линна со времён расцвета ELO. Возможно, она была бы лучшим выбором для сингла, чем в итоге стала End Of The Line, но групповая динамика Line сделала её более очевидным выбором.
Чип Мадингер и Марк Истер (октябрь 2000 года — Eight Arms To Hold You — The Solo Beatles Compendium)
Музыка была значительно приподнята оперным вокалом Орбисона, особенно в Not Alone Anymore.
Ховард Саунс (апрель 2001 года — Down The Highway: The Life Of Bob Dylan)
В музыке, которая варьировалась от грубоватых скиффл-песенок о любви до классической американской поп-темы (автомобили в Dirty World), через рокабилли (Rattled) до чистой микро-драмы в стиле Орбисона (Not Alone Any More), не было ничего инновационного или значительного.
Саймон Ленг (1 апреля 2006 года — While My Guitar Gently Weeps: The Music of George Harrison)
Not Alone Anymore на самом деле была… Это была очень простая вещь. Простая, я люблю простое, но это было просто до невероятности. Во всей песне было всего три аккорда. И как-то она не… Я чувствовал… Я взял плёнку домой и послушал её. И она сводила меня с ума, потому что не делала Рою чести. И я подумал: ‘Нам придётся изменить аккорды, чтобы мелодия… куда-то двигалась.’ И я это сделал. Я изменил аккорды и поменял почти все аккорды во всей песне. Пришёл в студию очень рано однажды, примерно в десять утра, вместе со звукоинженером Ричардом Доддом. Дважды записал партию телекастера с этими новыми аккордами, убрал все другие инструменты, все остальные гитары и всё прочее, и проиграл эти новые аккорды под голос Роя. И это сработало отлично. И внезапно мелодия ожила. А потом пришли остальные ребята и просто сказали: ‘Вау, это здорово! Потрясающе!’
Джефф Линн (26 мая 2007 года — программа The Traveling Wilburys Revisited на BBC Radio 2)
Песни, которые они создали вместе, варьировались от классической драмы в стиле Орбисона в Not Alone Anymore до того, как Дилан исполнил то, что казалось пародией на эпические песни Брюса Спрингстина о Джерси в Tweeter and the Monkey Man.
Алан Лайт (1 июня 2007 года — MSN Music)
Значительно и то, что на Vol. 1 была представлена Not Alone Any More, страстный прощальный выстрел мистера Орбисона и его блаженного тенора. Через два месяца после невероятного взлёта альбома в чартах мистер Орбисон умер от сердечного приступа в возрасте 52 лет. (Сам лидер группы мистер Харрисон умер в 2001 году, и именно его наследники позволили альбомам Wilburys выйти из печати.)
Скотт Галупо (15 июня 2007 года — рецензия в Washington Times на переиздания Traveling Wilburys)
На протяжении всей записи разбросано множество выдающихся треков, и если рассматривать выступления каждого отдельного певца, то Not Alone Anymore — это одно из эпических выступлений Роя Орбисона †. Мгновенно запоминающийся припев, намёки на рок-н-ролл 50-х и фантастичный энергичный бит создают очень коммерчески успешный, радио-дружелюбный трек.
Брендан Кин (28 июня 2007 года — Wexford Echo)
…проста до невероятности. Во всей песне было всего три аккорда. И как-то она не… Я чувствовал… Я взял плёнку домой и послушал её. И она сводила меня с ума, потому что не делала Рою чести. И я подумал, что мне придётся изменить аккорды, чтобы мелодия куда-то двигалась. И я это сделал. И я изменил аккорды, я изменил почти все аккорды во всей песне. Я пришёл в студию очень рано однажды, примерно в десять утра, вместе со звукоинженером Ричардом Доддом, дважды записал партию телекастера с этими новыми аккордами, убрал все другие инструменты, все остальные гитары и всё прочее и проиграл эти новые аккорды под голос Роя. Это сработало отлично, и внезапно мелодия ожила. А потом пришли остальные ребята и просто сказали: ‘Вау, это здорово. Потрясающе.’
Джефф Линн (лето 2007 года — Traveling Wilburys Podcast Series с Бобом Харрисом)
Каждый участник по очереди получает шанс спеть ведущий вокал, включая Роя Орбисона † в главном треке альбома Not Alone Any More.
Мик Линч (2007 — сайт Remember The Eighties)
Сольная песня Роя на альбоме Traveling Wilburys, Not Alone Any More, — один из его лучших вокалов. Она парит, как ангел.
Рой Келтон Орбисон-младший (2008 — буклет к сборнику The Soul Of Rock And Roll)
Джефф Линн и Джордж Харрисон †:
Джефф: Not Alone Anymore была очень простой вещью — простой до невероятности. Во всей песне было всего три аккорда. Рой записал действительно хороший вокал, и это сводило меня с ума, потому что трек не делал Рою чести. Я подумал: ‘Мне придётся изменить аккорды, чтобы мелодия куда-то двигалась’.
Джордж: Главное во всех больших хитах Роя, начиная с шестидесятых, — это то, что это были великолепные мелодии, в них были отличные хуки, и у Роя всегда, казалось, были эти дополнительные маленькие части в песне. Структура всегда была довольно отличной от мелодий других людей. Так что было трудно написать песню для Роя. Not Alone Anymore не была очень хорошей, когда мы впервые её написали. Джефф пошёл домой, немного поработал над ней и вернулся на следующий день, убрал всю аккомпанирующую основу и полностью изменил последовательность аккордов.
Джефф: Я пришёл в студию очень рано однажды вместе со звукоинженером, Ричардом Доддом, и дважды записал партию телекастера. Я убрал все другие инструменты, все остальные гитары и всё прочее и сыграл новые аккорды под голос Роя. Это сработало отлично — внезапно мелодия ожила, и пение Роя приобрело гораздо больше смысла. Так и должно было быть. Когда остальные ребята пришли, они сказали: ‘Вау, это здорово, потрясающе!’ И так мы её и оставили.
Джефф Линн и Джордж Харрисон † (2009 — книга The Traveling Wilburys)
На первом альбоме есть номер Роя Орбисона † под названием Not Alone Any More. И это на самом деле была песня Джеффа и Роя. Я имею в виду, что мы все внесли свой небольшой вклад, но в итоге они управляли этой песней. И поэтому остальные из нас, в общем-то, отступили и позволили им действовать. И они написали эту песню, мы её записали… Никто не был по-настоящему доволен. Знаете, я думаю, мы все подумали: ‘Не совсем. Может, лучше написать другую песню, потому что эта не работает.’ Но для Джеффа Линна это недостаточно хорошо. Он пришёл на следующий день, разобрал песню… У него был ведущий вокал и барабаны. И он полностью переписал песню вокруг этого ведущего вокала, который был уже записан. И написал эту невероятную песню, знаете, и теперь это одна из моих любимых на альбоме. И никто другой не смог бы этого сделать.
Том Петти † (лето 2012 года — документальный фильм Mr Blue Sky: The Story of Jeff Lynne and ELO)
Нужно немного больше любви, немного больше сердца? Not Alone Any More — это именно то, что прописал доктор.
Крис Шилдс (24 июня 2015 года — St. Cloud Times)
Джефф был основным автором рокабилли-песни Rattled и великолепно парящей баллады Not Alone Any More — идеального обрамления для неповторимого вокала Роя.
Джон Ван дер Кейст (август 2015 года — Jeff Lynne: Electric Light Orchestra — Before and After)
И всё же, возможно, главным секретным оружием, которым обладали Wilburys, был голос Роя Орбисона †. Если бы они не использовали это оружие должным образом, вряд ли это сотрудничество смогло бы раскрыть свой огромный потенциал. К счастью, Джефф Линн справился с задачей и написал Not Alone Anymore — космическую лирическую балладу уровня классических вещей Орбисона, таких как Crying и It’s Over. Линн с радостью ухватился за шанс написать для одного из своих кумиров. «Это было просто потрясающе — написать песню для Роя Орбисона †, — вспоминал он в документальном фильме The True History Of The Traveling Wilburys. — Это была моя давняя мечта, и она сбылась, и это было здорово». Однако у Линна были проблемы с приведением песни в форму, пока в последнюю минуту не произошла переделка. «Одной ночью я пробрался в студию, чтобы попробовать эту альтернативную последовательность аккордов, — вспоминал он. — Потому что именно с этой песней я никак не мог смириться в том виде, в каком она была. И просто в качестве альтернативы я надел этот Telecaster и сыграл эти другие аккорды, и убрал весь остальной материал. Все остальные пришли и услышали это как нечто новое, ту же самую мелодию, но с другими аккордами. И всем это понравилось». Аранжировка Линна, выделяющаяся мощной ритм-секцией, его и Харрисона проникновенным бэк-вокалом и нисходящей спиралевидной синтезаторной рифф-линией, которая отражает крушение и падение главного героя, оставляет достаточно пространства для того, чтобы Орбисон мог творить свою меланхоличную магию. Текст прост и прямолинеен, это история парня, чьё невнимание стоило ему истинной любви и чьё невежество не позволяет ему поверить, что она может найти кого-то нового, пока не станет слишком поздно. Песня построена вокруг его воспоминаний о её прежних предсказаниях, каждое из которых сбывается для него самым худшим образом. «Ты всегда говорила, что я вернусь снова, — начинает он. — Что в конце концов я прибегу к тебе». А затем: «Ты всегда говорила, что однажды я пойму, каково это, когда твоя любовь уходит». Но даже признавая свою роль в её уходе, он не может осознать, что она ушла: «Я подвёл тебя, я отпустил тебя, я потерял тебя, откуда мне было знать». Когда рассказчик признаётся в последнем куплете: «Я никогда не мог видеть дальше вчерашнего дня», он наконец-то видит свои ошибки, хотя это не может дать ему утешения. Всё, что остаётся, — это Орбисону завершить всё, не столько поя, сколько выхватывая ноты из неба: «Я буду видеть тебя сквозь дождь, сквозь сердечную боль и страдания. Больно, как никогда раньше. Ты больше не одна». Когда он повторяет заключительное слово «anymore», барабаны обрушиваются вокруг него, подобно тому как слова рассказчика рассыпаются у его ног. Но Орбисон продолжает подниматься всё выше и выше, излучая бесконечную печаль и муку. Едва прошёл месяц после выхода дебютного альбома The Traveling Wilburys, как Рой Орбисон † скончался в возрасте 52 лет. То, что он ушёл на пике своих возможностей с песней Not Alone Anymore, не могло слишком смягчить удар, но какое наследие он оставил после себя, наследие, значительно усиленное этой пропитанной слезами победой.
Джим Бевиглия (18 октября 2015 года — American Songwriter)
Они явно хорошо провели время, и это веселье заразительно на их дебютном альбоме 1988 года, который наполнен музыкой, приятной для слуха, как Handle with Care и пропитанная духом 50-х Not Alone Anymore, обе из которых выигрывают от неподражаемого парящего вокала Орбисона, характерной гитары Харрисона и продюсирования Линна.
Джефф Бургер (15 июля 2016 года — The Morton Report)
Not Alone Anymore и Handle with Care из Traveling Wilburys Vol. 1 представлены в его сборнике The Ultimate Collection, впервые любая из песен группы появилась на релизе Роя Орбисона †.
Неизвестный автор (12 сентября 2016 года — пресс-релиз к сборнику Roy Orbison’s The Ultimate Collection)
*Примечание редактора: Это первый альбом Роя Орбисона †, включающий Handle With Care, но не Not Alone Anymore, который ранее появлялся на сборнике The Soul Of Rock And Roll в 2008 году.
И, в качестве бонуса, этот сборник (The Ultimate Collection) является первым альбомом Роя, который также включает Not Alone Any More и Handle with Care, две из лучших песен Wilburys.
Тим Гайанни (16 декабря 2016 года — The Nashville Ledger)
*Примечание редактора: Это первый альбом Роя Орбисона †, включающий Handle With Care, но не Not Alone Anymore, который ранее появлялся на сборнике The Soul Of Rock And Roll в 2008 году.
«Есть песня, которую мы написали специально для Роя, она очень похожа на старую песню Роя Орбисона †, — сказал Джордж о Not Alone Anymore, которую Джефф Линн переработал одной ночью специально для Роя, после того как все закончили рабочий день. «Одной ночью я пробрался в студию, чтобы попробовать эту альтернативную последовательность аккордов, потому что именно эту песню я не мог вынести в том виде, в каком она была, и просто в качестве альтернативы я надел этот телекастер и попробовал эти другие аккорды, и убрал весь остальной материал», — вспоминал Линн об этой песне в The True Story Of The Traveling Wilburys. — «Потом пришли все остальные. Они услышали эту новую вещь; та же мелодия, но другие аккорды. И им понравилось».
Рой Орбисон †-младший, Уэсли Орбисон и Алекс Орбисон с Джеффом Слейтом (октябрь 2017 года — The Authorized Roy Orbison)
Звездный час Орбисона наступил в песне Not Alone Any More, песне, которая вдохновила и переписала его уникальную историю. «Мы хотели написать одну специально для Роя, — сказал Петти. — Джордж сказал Рою: «Ты известен как одинокий парень из «Only The Lonely». Что если у тебя будет песня, где ты больше не одинок?» Так появилась Not Alone Any More». Хотя сам Орбисон говорил, что он «вложил в проект всё, что мог», он понимал, что «у других ребят было видение того, как я должен звучать или что я должен петь. Так что мы не спрашивали друг друга — мы просто шли вперёд». Но даже после того, как они идеально записали Not Alone Any More, Линн почувствовал, что песне нужно что-то ещё, какой-то недостающий элемент, который определил бы её как квинтэссенцию песни Орбисона, поэтому он тихо поработал сверхурочно. «Одной ночью я пробрался в студию, чтобы попробовать альтернативную последовательность аккордов, потому что именно эту песню я никак не мог принять в том виде, в каком она была. И я просто надел этот Telecaster, нашёл этот другой аккорд и убрал весь остальной материал. Все остальные пришли, и вот она — эта новая вещь, та же мелодия, но просто другие аккорды. Всем понравилось». Для Линна Not Alone Any More была осуществлением мечты, которую он лелеял с детства, растущего в Бирмингеме. «Это было просто потрясающе — написать песню с Роем Орбисоном †. Это было моей давней амбицией, и она сбылась — что было здорово».
Дэвид Бёрк (2017 — Vintage Rock Presents Roy Orbison Collectors Edition)
Трагически, Орбисон умер от сердечного приступа всего через шесть недель после выхода альбома, 17 октября 1988 года. Но в сладкой балладе Not Alone Any More 52-летний певец показал в своём ведущем вокале, что не потерял ни капли вокального мастерства, сделавшего его легендой рок-н-ролла.
Мартин Чилтон (17 октября 2018 года — сайт uDiscoverMusic.com)
Рой изменился: из довольно полного парня с каким-то зобом в горле, который у него был годами, и с причёской, похожей на шляпу, он превратился… Думаю, его жена уговорила его сделать это. Так что, не видя его какое-то время, все были шокированы его внешностью, когда он прибыл на сессии Wilburys. Я помню, как стоял с парой ребят в комнате напротив той, где он записывал вокал для You’re Not Alone Anymore, и мы наблюдали за ним. И это было самое удивительное. Во-первых, он выглядел великолепно; он похудел. Ему сделали операцию на шее, так что эта опухоль исчезла, и он сделал причёску как у самурая. Он выглядел фантастически, и мой последний разговор с ним был о том, чтобы сделать ему комплимент по поводу того, как он прекрасно выглядит, и как он этого добился. И он сказал мне: «О, чувак, я на новой диете. Я могу есть сколько угодно подливки и бекона». Я уже несколько лет до записей Wilburys заботился о здоровье, поэтому я знал, что он говорит о диете Аткинса. И она была просто слишком экстремальной, и, конечно же, она его погубила. Думаю, он умер за обеденным столом.
Джим Келтнер (18 октября 2018 года — Billboard)
Это было невероятно, правда, потому что я не выносил того, какой была Not Alone Any More, потому что я знал, что это отличная мелодия. Просто ничего не получалось с этими аккордами. Она была сыграна почти как 12-тактовый блюз, типа… она была в G, ты просто играешь G, C, D. И это было всё, на протяжении всей песни, кроме части припева. (Напевает «Not alone…») Не эту часть, мы оставили её. Но части, которые я изменил, у меня был только бас-барабан и голос. Я взял это домой в свою маленькую студию и просто подыграл ритм-гитару. Так что там нет баса, который бы мешал, и нет других инструментов. И так это получилось. Это единственный раз, когда я делал что-то в такой степени, полностью меняя внутреннее движение песни. И оставил только бас, барабаны и голос. И это сработало, абсолютно блестяще, потому что она внезапно стала одной из лучших песен.
Джефф Линн (октябрь 2019 года — Sodajerker)
Нисходящий синтезаторный пульс задаёт тон футуристическому ретро-треку Not Alone Any More, а Орбисон ведёт его остальной путь. Его чистый, уникальный голос сочетается с аранжировкой, которая вся — шёлк и глянец, пока за 26 секунд до конца не появляется любопытная барабанная дробь, словно тормозящая песню для её завершения.
Томас Кинтнер (июль 2020 года — сайт Best Classic Bands)
Среди других выдающихся треков на альбоме были прекрасная песня Орбисона Not Alone Anymore, альтернативная любовная песня Дилана Congratulations, лёгкая регги-песня Петти Last Night и блестящая Rattled Джеффа Линна.
Лесли Уилсон-младший (26 июня 2021 года — Gulf News)
