Альбом Anthology 2 — это сборник группы The Beatles, выпущенный 18 марта 1996 года лейблом Apple Records как часть серии The Beatles Anthology. В альбом вошли редкие записи, дубли и концертные выступления, охватывающие период от сессий 1965 года для альбома Help! до сессий, проходивших незадолго до поездки группы в Индию в феврале 1968 года. Это второй из трёх альбомов трилогии наряду с Anthology 1 и Anthology 3, которые связаны с телевизионным проектом The Beatles Anthology. Открывает альбом песня Real Love — вторая из двух записей, которые воссоединили участников The Beatles впервые после распада группы. Как и его предшественник, альбом возглавил американский чарт Billboard 200 и получил четырёхкратную платиновую сертификацию от RIAA. Альбомы серии Anthology были ремастированы и стали доступны в цифровом формате в iTunes Store 14 июня 2011 года, как по отдельности, так и в составе сборника Anthology Box Set.="mainColor">трек-листинга, так и сканов полиграфии.
Песня Real Love, как и Free as a Bird, основана на демозаписи Джона Леннона, которую его вдова Йоко Оно передала Полу Маккартни. Трое оставшихся участников The Beatles — Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр — добавили гитары, бас, ударные, перкуссию и бэк-вокал, но, в отличие от предыдущей песни, не стали перерабатывать музыку или текст. Real Love осталась приписанной исключительно Леннону, став единственной песней The Beatles, автором которой официально числится только он. Первый диск включает три ранее не издававшиеся композиции, одна из которых — инструментальная пьеса под названием 12-Bar Original, записанная для альбома Rubber Soul, но в итоге не использованная. Две другие песни, записанные для Help! — If You’ve Got Trouble и That Means a Lot — были заброшены и больше не возвращались в репертуар группы. Первая из них изначально планировалась как традиционная вокальная партия Ринго Старра в альбоме Help!, а вторая впоследствии была передана певцу P.J. Proby. Версия песни Everybody’s Trying to Be My Baby, записанная на знаменитом концерте группы на стадионе Шей в августе 1965 года и не вошедшая в документальный фильм об этом выступлении, здесь представлена впервые.
Песня I’m Down изначально значилась как трек 7 (в правильной хронологической последовательности), но по просьбе Пола Маккартни в последнюю минуту была перенесена на позицию 3, нарушив порядок. Альбом к тому времени уже был отпечатан, и, как сообщается, Маккартни сам оплатил повторный тираж. Второй диск содержит черновые версии треков с альбомов Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band и Magical Mystery Tour. Версия песни Strawberry Fields Forever, ставшая основой для первой минуты официального релиза, представлена здесь полностью на третьем треке. Также включены три композиции, начатые в тот же период — Only a Northern Song, You Know My Name (Look Up the Number) и Across the Universe, — но увидевшие свет лишь годы спустя, в 1969 и 1970 годах. Пол Маккартни надеялся включить в альбом экспериментальную композицию Carnival of Light, которую The Beatles записали во время сессий к Sgt. Pepper в 1967 году; однако идея была отклонена Харрисоном, Старром и Йоко Оно, поскольку трек изначально не предназначался для релиза от имени группы. Среди песен, рассматривавшихся для включения в сборник, но в итоге исключённых, были: выступление 1965 года на стадионе Шей с песней She’s a Woman; концертная версия Nowhere Man, записанная в Токио в 1966 году; Paperback Writer с только вокальными партиями; а также альтернативные версии Think for Yourself и Love You To.
Как и его предшественник, Anthology 2 продавался очень хорошо. В США альбом дебютировал на первом месте, разойдясь тиражом в 442 000 копий за первую неделю. На следующей неделе он опустился на второе место с продажами 201 000 копий, уступив лидерство альбому Jagged Little Pill певицы Аланис Мориссетт. В течение следующих двух недель альбом оставался в топ-10, занимая четвёртое и восьмое места, и продержался в чарте Billboard 200 в течение 22 недель подряд, после чего дважды возвращался в рейтинг, достигнув позиции №96 в рождественский сезон 1996 года. Всего альбом провёл 37 недель в чартах (на восемь больше, чем Anthology 1) и разошёлся тиражом в 1 707 000 экземпляров. В Великобритании успех был сопоставимым. Первый альбом Anthology дебютировал на втором месте при выпуске в ноябре 1995 года, но его продолжение — Anthology 2 — заняло первое место и удерживало его в течение одной недели. В общей сложности альбом провёл 13 недель в чарте UK Albums Chart. В рецензии на сборник, опубликованной в марте 1996 года, обозреватель журнала Billboard охарактеризовал его как «драгоценное окно в самое прибыльное творческое сотрудничество в истории популярной музыки».
Запись Real Love
Когда Джордж Мартин отказался продюсировать новую запись, The Beatles пригласили Джеффа Линна из Electric Light Orchestra, который тесно сотрудничал с Джорджем Харрисоном, в том числе как участник супергруппы Traveling Wilburys, и уже был сопродюсером песни Free as a Bird. Первой проблемой, с которой столкнулась команда, стало низкое качество демозаписи — Джон Леннон записал её на портативный магнитофон. Линн вспоминал: Мы испробовали новую систему шумоподавления, и она действительно сработала. Проблема с Real Love была в том, что помимо гула в 60 герц, была ужасная степень шума — запись была сделана на низком уровне громкости. Я не знаю, на каком поколении копии мы работали, но звучало так, будто она прошла хотя бы через пару дублей. Мне пришлось удалить шум и гул, а затем — щелчки, которые были по всей записи... Мы могли потратить день на очистку, потом прослушать — и снова находили массу проблем... Но это не повлияло на голос Джона, потому что мы работали только с воздухом вокруг него — между фразами. На очистку ушла примерно неделя, прежде чем трек стал пригоден к использованию и можно было перенести его на мастер-копию DAT. Добавить новую музыку — это была самая лёгкая часть!
Хотя Real Love была более завершённой, чем Free as a Bird (в которую Пол Маккартни добавил некоторые строки), песня также страдала от проблем с таймингом Леннона. Линн вспоминал, что "пришлось приложить много усилий, чтобы всё синхронизировать, чтобы остальные могли играть под запись". Он подчёркивал, что трое оставшихся Битлов хотели, чтобы песня звучала именно по-битловски: То, к чему мы стремились — создать запись вне времени. Мы сознательно избегали современного оборудования. Мы не хотели делать её модной.
Как и в случае с Free as a Bird, работа велась в студии Маккартни в Сассексе с намерением выпустить очередной сингл. К демозаписи были добавлены звуки контрабаса (ранее принадлежавшего басисту Элвиса Пресли — Биллу Блэку), бас-гитары Fender Jazz, двух электрогитар Fender Stratocaster (одна из которых — психоделически разукрашенная гитара Харрисона по прозвищу «Rocky», известная по клипу I Am the Walrus), а также ударной установки Ludwig. Помимо стандартных инструментов использовались также клавесин Baldwin Combo Harpsichord (на котором Джордж Мартин играл в песне Because) и гармониум (который звучит в сингле We Can Work It Out). В процессе записи было принято решение ускорить плёнку, из-за чего тональность сместилась с ре минор на ми-бемоль минор.
В качестве звукоинженера был приглашён Джефф Эмерик, работавший с The Beatles в 1960-х годах и считающийся автором многих их аудиоэкспериментов. Ассистентом стал Джон Джейкобс, который сотрудничал с Маккартни и Эмериком с конца 1970-х годов. Атмосфера в студии, по словам Линна, была очень непринуждённой: Пол и Джордж начинали подпевать — и внезапно ты снова слышишь The Beatles! Я должен был сказать: "Ладно, давайте делать дубль", но был слишком занят смехом и улыбками из-за того, что они обсуждали. Ринго Старр отмечал, что чувство лёгкости помогало сосредоточиться: Мы просто притворялись, что Джон уехал в отпуск или вышел выпить чаю, а нам оставил плёнку, чтобы поиграться. Это был единственный способ справиться с этим и преодолеть эмоциональный барьер. Старр также добавил: Запись новых песен не казалась искусственной. Всё ощущалось очень естественно, это было весело, но временами и эмоционально. Но это — конец пути. Больше нам нечего делать как The Beatles.
Хотя песня Real Love была выпущена синглом как в Великобритании, так и в США 4 марта 1996 года, впервые она прозвучала публично 22 ноября 1995 года в эфире телеканала ABC, когда была показана вторая часть документального фильма The Beatles Anthology. Сингл дебютировал в британском чарте 16 марта 1996 года с четвёртой позиции, продав 50 000 копий за первую неделю. Однако дальнейшее продвижение песни в чартах оказалось затруднено после того, как радиостанция BBC Radio 1 отказалась включить Real Love в свой плейлист. Как сообщало Reuters, радиостанция, названная «крупнейшей поп-станцией в Британии», заявила: «Это не то, что наши слушатели хотят услышать... Мы современная музыкальная станция». Представитель The Beatles Джефф Бейкер прокомментировал ситуацию словами: «Возмущение. Шок и удивление. Мы провели исследование после запуска Anthology, и оно показало, что 41% покупателей были подростками». Такое решение контрастировало с ситуацией годом ранее, когда песню Free as a Bird Radio 1 сыграла первой среди британских радиостанций. Исключение Real Love вызвало бурную реакцию фанатов и даже стало предметом обсуждения в Парламенте Великобритании. Консервативный депутат Гарри Гринуэй назвал это решение цензурой и призвал радиостанцию пересмотреть запрет.
Пол Маккартни опубликовал статью на 800 слов в газете
The Daily Mirror, в которой прокомментировал предполагаемый запрет:
The Beatles не нуждаются в том, чтобы наш новый сингл
Real Love стал хитом. Не то чтобы от него зависела наша карьера… Очень обнадёживает, что, несмотря на мнение «детсадовских королей»
Radio 1 о том, что
The Beatles уже слишком стары, чтобы «выйти поиграть», многие молодые британские группы, похоже, с этим не согласны. Я постоянно читаю, как такие группы, как
Oasis, открыто признаются, что
The Beatles — их источник вдохновения, и мне приятно слышать отголоски
Битлз во многих современных записях. Письмо было опубликовано
9 марта, на следующий день после того, как
Radio 1 объявило об «исключении» песни из ротации.
Руководитель радиостанции Мэттью Баннистер отрицал, что речь идёт о запрете, заявив, что песня просто не попала в список 60 наиболее часто проигрываемых треков недели. В качестве жеста доброй воли станция подготовила специальный выпуск «Golden Hour», посвящённый музыке The Beatles и группам, вдохновлённым ими, завершив выпуск проигрыванием Real Love. Сингл продержался в британском чарте семь недель, не превзойдя дебютную позицию №4. В США он вошёл в чарты 30 марта и достиг 11-го места. За четыре месяца было продано около 500 000 копий сингла. Сборник Anthology 2, в который вошла песня, возглавил альбомные чарты как в США, так и в Великобритании. Сольные версии Джона Леннона включались в различные сборники, фильм Imagine: John Lennon, а также использовались в рекламной кампании J. C. Penney в 2007 году. 6 ноября 2015 года лейбл Apple Records выпустил делюкс-издание альбома 1 под названием 1+ в нескольких вариантах. Большинство треков были ремикшированы с оригинальных многодорожечных записей Джайлзом Мартином. Мартин и Джефф Линн также создали новый микс песни Real Love для релиза на DVD и Blu-ray. Этот ремикс ещё сильнее очистил вокал Леннона и вернул несколько удалённых элементов, записанных ещё в 1995 году, включая гитарные фразы и переходы на ударных, а также сделал клавесин и гармониум более заметными в финальном миксе.
